第七章 十九世纪中后期文学
十九世纪中后期欧洲文坛相继出现了批判现实主义、自然主义、唯美主义、前期象征主义和颓废主义等文学流派，其实质都是揭示物化的现实和异化的人性。批判现实主义作家以理性的态度激愤地谴责非理性的世界，自然主义作家以冷漠的态度冷眼旁观生活的原生态，现代主义作家以非理性的态度或者逃避到精神、艺术的象牙塔，或者更深刻地陷入现实的渊薮，培植包孕毒素的“恶之花”。
第一节 概述
教学重点： 批判现实主义文学特征及成就
教学内容 :
一、社会历史背景
1 、科学技术的突飞猛进
19 世纪的欧洲，自然科学得到长足发展，在生物学、物理、化学、地质学和医学诸领域，都取得了根本性突破，如细胞学说、能量守恒和转化学说以及达尔文的进化论等。科学的发展直接促进了西方工业化进程，加速了资本主义势力的凶猛发展。
科学的发展，从内容和形式上为现实主义文学创造了条件，促使作家以全新的科学思维方式，去观察社会，研究人生，从而形成客观、真实的现实主义创作方法。
2 、资本主义制度的确立
19 世纪三、四十年代，资本主义在西欧确立，从根本上改变了欧洲人的生存状态和价值观念。大工业生产导致了阶级压迫和贫富对立现象，金钱成为主宰一切的力量，西方人在摆脱了中世纪神权压迫，近代封建专制思想束缚之后，又受到人自身和金钱的双重奴役。
资本主义制度对作家的生存和创作产生了重大影响。作家个人的生存被卷入社会狂潮中，同样受到社会现实的胁迫。于是，他们把个人经历融入创作中，入木三分地描写了资本主义制度下形形色色的社会现象，诸如：为债务所迫的巴尔扎克，在《人间喜剧》中描写了金钱对人性的异化；当过童工的狄更斯把童工生活作为取之不尽的创作源泉；做过家庭教师的勃朗特姐妹，总喜欢描写女家庭教师的心路历程；老托尔斯泰忧心忡忡地为面临崩溃的俄罗斯贵族寻找出路；马克 · 吐温无情地揭穿了美国所谓 “ 民主 ” 的假面等等。
3 、各种哲学思潮的发展
自然科学的发展，也引发了近代哲学思想的嬗变。黑格尔的辩证法及其美学思想，认为任何事物都是矛盾的统一体，世界是普遍联系变化发展的，认为艺术就是在有限的感性形象中显现无限的普遍真理；费尔巴哈的人本主义唯物论哲学，把人的精神存在看作第二性；孔德的实证哲学，强调客观世界对人主观世界的限制；空想社会主义描摹的理想蓝图，与残酷现实形成鲜明对照，促使人们更清醒地认识社会。
以上哲学思想或从客观唯心主义角度，或从唯物主义立场，或从理想主义的高度，对现实社会产生了一定影响，促使作家以客观、冷静、理性的态度去关照社会，清醒地思考现实中存在的种种不合理现象，以人道主义情怀关注人的生存处境和悲剧命运，批判资本主义制度的弊端。
4 、人性的异化
每个时代几乎都有不同程度的异化，可以说，自有人类以来，人就走上了异化之路。可是，没有哪个时代的人象 19 世纪以来的西方人这样利欲熏心，这样狂热地追逐名利、金钱和权力，这种狂热到了 20 世纪就到了丧心病狂、失去理性的地步，人的异化终于导致了触目惊心的 “ 变形 ” ，人从内在到外在都变成了可怜的 “ 甲虫 ” 。从这个意义上说，人变甲虫的故事，在 19 世纪的西方社会已经进行了反复的预演。
批判现实主义作家敏锐地捕捉到人的异化这一客观事实，都在创作中或多或少地触及这一问题，比如《人间喜剧》中反复出现被金钱异化的典型，高老头父女、拉斯蒂涅、伏脱冷、
二、文学特征
1 、批判性和改良性
批判现实主义作家站在人道主义立场上，热情关注人的生存现状，愤怒谴责不合理的社会制度，鞭笞拜金观念下人性的丑恶，对社会底层人民的苦难命运寄予深切的同情，表现出强烈的道义感和使命感。同时，否定暴力革命，主张自上而下的改良，部分作家对贵族阶级消亡的命运表示惋惜，暴露了人道主义思想的局限性。
2 、客观真实性
其一，指“按照生活本来的样子去反映生活”。乔治·桑对巴尔扎克说：“你象你所见的那样去描写人类，我象我所希望的那样去描写人类。”准确的道出了浪漫主义作家和批判现实主义作家之间的区别；其二，指消除自我：“艺术家不应该在作品中露面，就象上帝在世界上一样，到处存在又到处不见。”（福楼拜）其三，指细节的真实。批判现实主义作家普遍追求作品细节描写的真实性，以期更逼真地再现社会生活。
3 、描写环境塑造人物的典型性
人是环境的产物，批判现实主义作家尤其注重将人物性格放在特定历史时代和社会环境中去表现，以此揭示人物思想性格的形成以及悲剧命运的根源，来自异化的时代和不合理的社会制度，体现社会批判的主题。因此，批判现实主义作家笔下的人物，体现了个性与共性的高度统一，自觉赋予人物以深厚的社会内涵和时代主题，显示出极大的概括性和普遍意义，正如恩格斯所言：“除了细节的真实外，还要再现典型环境中的典型人物。”
4 、反映生活的两种方式：内倾性和外倾性
胡塞尔认为：“世界既是心理领域又是物理领域” 。批判现实主义作家因其思维方式和审美趣味的不同，在描写社会生活时，显示出两种倾向：以关注人的内宇宙为主的内倾性作家和关注外宇宙的外倾性作家，但不是截然对立的，两种倾向往往统一在一个作家的创作中。内倾性作家以描写人的心理矛盾见长，如司汤达、托尔斯泰、 陀斯妥耶夫斯基等； 外倾性作家以描写社会矛盾见长，如巴尔扎克、狄更斯、果戈理等。
三、文学成就
1 、法国文学
法国是批判现实主义文学的发源地。法国批判现实主义文学表现以下主题：其一，描写资产阶级的发家史和贵族阶级的没落史；其二，表现金钱、欲望和个人野心对人性的异化。其三，表现拿破仑式的个人英雄主义及其不合时宜的悲剧命运。
司汤达《红与黑》是开山之作。
巴尔扎克《人间喜剧》代表最高成就。
福楼拜《 包法利 夫人》描写人在欲望驱使下的悲剧命运。
莫泊桑的 300 多篇短篇小说和 6 部长篇小说，探讨法国各种社会矛盾和人性的复杂。
自然主义文学领袖左拉《卢贡·马卡尔家族》包括 20 部长篇小说，“描写一个家族的自然史和社会史”。其中第 13 部《萌芽》是第一次表现劳资矛盾的杰作。
欧仁·鲍狄埃《国际歌》表现被压迫者的悲愤抗争情绪，是巴黎公社文学的扛鼎之作。
象征主义先驱波德莱尔《恶之花》，描写现代人苦闷绝望的情绪。
魏尔仑、兰波、马拉美等人的象征主义诗歌，以隐喻、暗示、象征手法，表达对现实世界的哲学思考，充满神秘晦涩的寓意。
2 、英国文学
产生于 30 —— 40年代的英国宪章文学，对批判 现实主义文学有一定影响。英国批判现实主义 文学主要表现劳资矛盾、小资情调和小人物命 运，同时，女性文学引人注目。
代表作家及其代表作：
狄更斯的创作代表最高成就。
萨克雷《名利场》通过女野心家蓓基·夏泼的形象，揭示名利场真正的主人公——金钱对人心灵的损害。
盖斯凯尔夫人《玛丽·巴顿》以宪章运动为背景，宣言“仁爱”精神，企图以此化解劳资矛盾，解决社会问题。
“勃朗特”三姐妹几乎同时横空出世，被称作“勃朗特峭壁”现象。夏洛蒂·勃朗特《简·爱》描述平民女子追求平等自由生活的奋斗史。艾米莉·勃朗特《呼啸山庄》表现人的自然情欲中善与恶的斗争。安妮·勃朗特《艾格妮丝·格雷》描写一个女家庭教师受尽磨难而终于如愿以偿的故事。
乡土作家哈代《德伯家的苔丝》、《无名的裘德》，描写小人物、弱者追求美好理想而幻灭的故事，表现人道主义思想和宿命观念。
科幻小说家威尔斯《隐身人》表现现代人对现实的失望情绪；《星际战争》表现“杞人忧天”的灾难感、恐惧感。
唯美主义作家王尔德 《道连·格雷的画像》描写享乐主义者空虚、无聊的悲剧人生。
3 、德国文学
成就不高。主要流派有资产阶级的“青年德意志派”、革命民主主义文学和无产阶级文学。以海涅、毕希纳尔和维尔特为代表。托马斯·曼和亨利希·曼的创作主要在 20 世纪。
4 、意大利文学
19 世纪意大利文学丧失了文艺复兴时期的领先地位。主要作品：乔万里奥尼长篇历史小说《斯巴达克斯》，是意大利第一部描写人民解放斗争的长篇小说。
卡尔杜奇的诗歌《撒旦颂》，颂扬反叛精神和不屈意志。
5 、东欧、北欧文学
波兰浪漫主义文学奠基者、批判现实主义文学开创者亚当·密茨凯维支叙事诗《塔 杜施 先生》，表现为解放而斗争的主题。
匈牙利诗人裴多菲著有 8 部长诗、 800 多首抒情诗和一些小说、戏剧，其中长篇叙事诗《使徒》和众多短诗表现争取民族独立和自由民主的主题。
丹麦童话作家安徒生的童话为北欧文学赢得了世界性的声誉。
文学理论家勃兰兑斯《十九世纪文学主潮》，系统研究了 19 世纪欧洲文学，对后世文学史研究和创作产生了深远影响。
挪威易卜生以“社会问题剧”享誉欧洲文坛，《玩偶之家》是妇女解放的宣言书。
6 、俄国文学
后起之秀俄国文学呈现出群星灿烂的壮观景象。奠基者：普希金、果戈理、莱蒙托夫、别林斯基等。主要批判沙皇专制统治和农奴制度的黑暗腐朽，描写人性的复杂，探讨解决社会矛盾的出路。
普希金是俄罗斯民族诗人，浪漫主义文学的代表，批判现实主义文学奠基者。诗体长篇小说《叶甫盖尼·奥涅金》塑造了 20 年代第一个“多余人”形象；短篇小说《驿站长》塑造了第一个“小人物” 形象。
果戈理也是批判现实主义文学奠基者，《死魂灵》、《钦差大臣》等作品，以讽刺手法表现农奴制度的腐朽；揭露官场腐败。
莱蒙托夫《当代英雄》中塑造了 30 年代“多余人”彼巧林的形象。
屠格涅夫《父与子》表现贵族阶级与平民知识分子的斗争；《罗亭》塑造了 40 年代“多余人”形象。
冈察洛夫《奥勃洛摩夫》塑造了“多余人”“连做梦都在睡觉”的末代子孙奥勃洛摩夫形象，说明贵族阶级已丧失了生存的能力和必要。
“俄罗斯戏剧之父”亚历山大·奥斯特洛夫斯基剧作《大雷雨》，被杜波罗留波夫誉为“黑暗王国的一线光明”。
车尔尼雪夫斯基《怎么办？》塑造了一系列平民知识分子——“新人”形象，取代了贵族知识分子——“多余人”形象。
涅克拉索夫长诗《在俄罗斯谁能快乐而自由？》表现农民的觉醒与反抗。
陀斯妥耶夫斯基探讨人性复杂的作品，同时代无人企及，被追认为“现代派文学的鼻祖”。
列夫·托尔斯泰的创作代表欧洲 批判现实主义文学的另一座高峰。
契诃夫早期短篇小说《变色龙》、《小公务员之死》表现小官吏的奴性；中期创作代表作《第六病室》控诉沙皇专制制度对人的摧残；《哀伤》、《苦恼》、《万卡》，表现“小人物”的不幸；晚期创作《套中人》同样表现专制制度对健康人性的异化；剧作《樱桃园》表现贵族阶级必然退出历史舞台的命运。
7 、美国文学
美国批判现实主义文学开始于19世纪80年代，这一时期的美国文学描写个人意志与社会现实的冲突，揭露蓄奴罪恶，宣扬宗教思想。
斯托夫人《汤姆叔叔的小屋》控诉了野蛮、残酷的蓄奴制度。
马克 · 吐温的创作代表美国批判现实主义文 学的最高成就。
欧·亨利的短篇小说《麦祺的礼物》、《最后一片藤叶》和《警察与赞美诗》。
杰克·伦敦的创作主要在 20 世纪，表现对资本主义社会弊端的批判和对善良人性的呼唤，自传体小说《马丁·伊登》表现主人公追求美好理想的幻灭过程。
四、《荒野的呼唤》电影片段欣赏
自读书目：
1 、作品：
福楼拜《
萨克雷《名利场》；艾米莉·勃朗特《呼啸山庄》
莱蒙托夫《当代英雄》；冈察洛夫《奥勃洛摩夫》
亚·奥斯特罗夫斯基《大雷雨》；车尔尼雪夫斯基《怎么办？》
斯托夫人《汤姆叔叔的小屋》；《欧·亨利短篇小说选》
杰克·伦敦《马丁·伊登》、《荒野的呼唤》
2 、文论：勃兰兑斯《十九世纪文学主潮》
车尔尼雪夫斯基《生活与美学》
列夫·托尔斯泰《什么是艺术》
杜勃罗留波夫《黑暗王国的一线光明》
思考题：
1 、概述批判现实主义文学产生的历史背景
2 、概述批判现实主义文学特征
3 、列举各国批判现实主义文学经典作家及经典作品
第二节 司汤达
教学重点： 探析于连·索黑尔形象及其悲剧原因
教学内容：
一、 司汤达生活史
司汤达是欧洲批判现实主义文学的奠基者。本名叫马利 · 亨利 · 贝尔，司汤达是笔名。他于 1783 年 1 月 23 日生于法国格勒诺布勒城一个律师家庭， 7 岁丧母，父亲娶了小姨，把小贝尔交给牧师抚养，他从小与父亲不和，生活压抑，形成内向善感的性格。
1799 年，司汤达从中心学校毕业到了巴黎，准备考大学，不料却进入军界，在拿破仑军部谋得职务。从此，他跟随拿破仑大军，逐鹿欧洲大陆。
1814 年，拿破仑垮台，波旁王朝复辟，司汤达的政治梦想幻灭，他形象地说：“ 1814 年，我和拿破仑一起下台了。”司汤达不得不离开巴黎，侨居意大利的米兰。
司汤达在米兰侨居 7 年，这期间，他潜心读书、思考、写作 , 研究意大利的音乐和美术，游历了许多名城，写了一些传记和游记，同时与意大利烧炭党人保持来往。
1821 年，意大利烧炭党人的起义被镇压，司汤达被奥地利警察视为危险分子驱逐出境，回到巴黎。
1821 年至 1830 年，司汤达住在巴黎，没有固定职业，匿名为英国报刊撰写巴黎通讯报道。这期间写了现实主义的宣言书《拉辛与莎士比亚》、小说《阿尔芒斯》、《红与黑》等作品。
1831 年，司汤达出任教皇管辖下的意大利海滨小城契维塔维基亚领事，开始艰辛而辉煌的十年创作生涯，发表了《巴马修道院》、《吕西安·娄凡》（《红与白》）和《意大利遗事》等名作。
1841 年 11 月，司汤达回巴黎度假。
司汤达去世后，被葬入蒙玛特公墓。参加葬礼的只有表弟高隆、作家朋友梅里美和屠格涅夫等。
墓碑上刻着司汤达生前写好的铭文：
“米兰人亨利·贝尔，生活过，写作过，恋爱过。”
二、司汤达的思想观念
宗教上司汤达是一个无神论者，从小受外祖父启蒙思想熏陶的司汤达，崇尚科学、理性，对教会的伪善深恶痛绝。
司汤达的反教会思想在一系列文学典型中得到体现，诸如法布利斯（《巴玛修道院》 ）、洛萨琳德（《听课修女》）、于连（《红与黑》）等，司汤达通过这些小说主人公的命运，深刻揭示了教会荼毒人性、虚伪反动的本质。
政治上司汤达是拿破仑的狂热崇拜者，曾两度追随拿破仑大军征战欧洲大陆，并且写了《拿破仑传》。波旁王朝的复辟破灭了司汤达的政治梦想，他对王政复辟十分痛恨，这一政治态度透彻地体现在他的创作中。
《红与黑》中于连·索黑尔被自身性格逻辑所支配，投入复辟头子穆尔侯爵的罗网，这一抉择注定了于连不配有更好的命运。表现了司汤达对复辟王朝反动本质的清醒认识，对于连这个优秀平民青年的无限惋伤。
司汤达的哲学思想较为复杂，他总体上是一个唯物主义者，这一立场决定了他的现实主义文学观，同时司汤达又是一个人道主义者。
因而他以客观、宽容、悲悯的眼光看待人性，理解芸芸众生。他肯定人对幸福、“自我利益”的追求，称颂人在追求理想的过程中表现出来的崇高的“意志力”，但他认为在险恶社会里，人不得不用善恶两种手段去实现理想。所以，他作品中的人物，总是以矛盾交织的心灵世界，复杂多变的思想性格著称。
三、司汤达创作特征
1 、现实主义创作方法
在论著《拉辛与莎士比亚》中，司汤达竭力宣扬反映现实的浪漫主义文学观，反对因袭古人的古典主义，认为“浪漫主义表现人民的习惯和信仰的现实状况，因此它们可能给人民以最大的愉快。……古典主义提供的文学是给他们的祖先以最大的愉快的。”
司汤达所说的浪漫主义其实质就是现实主义。
2 、心理描写手法
司汤达是心理描写的圣手，为此他赢得了“近代小说之父”的美誉。司汤达往往通过揭示人物的内心矛盾，反映整个时代的矛盾；通过人与自我的冲突，表现人与社会的冲突；继而揭示人性中善与恶、灵与肉、崇高与卑俗、忠诚与背叛之间不可调和的对立。
例如：通过于连的内心冲突，表现了这个平民青年与资产阶级、伪善教会和复辟贵族之间与生俱来的矛盾，昭示了于连复杂分裂的思想性格。
3 、情节模式
司汤达小说的情节常常通过爱情故事表现政治主题，把主人公个人情感的波澜与整个时代的动荡结合起来表现，于连·索黑尔、法布利斯和彼耶特卢……莫不如是。
究其原因有二：一是司汤达是一个政治倾向很强的作家；二是司汤达对爱情从心理学、哲学、社会学角度进行过深入的研究，《论爱情》就从激情之爱、虚荣之爱、肉体之爱、趣味之爱四个角度对爱情进行了探讨。
所以，他的小说情节便轻车熟路地综合了作家意识中两个焦点，形成“政治＋爱情”的情节模式。
4 、 “意大利性格”
司汤达曾跟随拿破仑大军进入米兰，后来又侨居米兰 7 年，晚年担任意大利海滨小城契维塔 - 维基亚领事 9 年，意大利辉煌的传统文化艺术深刻地启迪了司汤达，他写了很多有关意大利的游记、论著和文学作品。他说：“米兰就像我的祖国”。墓志铭中自称是“米兰人”。所以司汤达是一个有“意大利情结”的法国人。
司汤达在作品中塑造了一系列 “ 意大利性格 ” 的形象，如《巴玛修道院》中的法布利斯、吉娜和克莱莉娅；《瓦尼娜 · 瓦尼尼》中的瓦尼娜 · 瓦尼尼和彼耶特卢（《意大利遗事》）等。
他们都具有强烈的生命激情，奔放不羁的自由意志和真诚直率的个性气质，具有鲜明的意大利民族特点： “ 朝气蓬勃，精力充沛，果断勇敢 ” （司汤达语）。
5 、结构模式
司汤达喜欢采用人物传记的结构模式，以主人公成长的时间线索组织小说情节，同时，又杂糅了“心理结构”方式，线面结合，时空交错，具有现代小说的特征。
这种结构模式有利于揭示人物命运演绎的全过程，并且增强作品的可读性，其源头是流浪汉小说。
比如《红与黑》、《巴玛修道院》和《吕西安·娄凡》都采用了这种写法。
四、主要作品介绍
1 、《拉辛与莎士比亚》是批判现实主义文学的美学宣言。
2 、处女作《阿尔芒丝》塑造了一个哈姆雷特式的青年奥克塔夫的形象，他“精神上受了狮子的哺育，却偏偏落在狼窝里”，表现了启蒙理想与法国现实的格格不入。
3 、《红与黑》是批判现实主义文学的奠基作。
4 、长篇小说《巴玛修道院》 , 深刻地揭露了帕尔玛小公国的暴政，帕尔玛小公国实际上是法国王政复辟时期专制政体的化身。
5 、中短篇小说集《意大利遗事》，根据在意大利发现的一个手抄本写成，其中描写了源于强烈的生命激情和性格的“充满风暴和激烈斗争的爱情事件。”
6 、未完成的长篇小说《吕西安·娄凡》（《红与白》），内容与格局接近《红与黑》和《巴马修道院》。吕西安先后从军、从政，但都不感兴趣，生活中一直徘徊动摇，找不到自己的位置。他认为唯一的幸福就是爱情。吕西安的性格反映了法国七月王朝统治时期的社会矛盾。
五、《红与黑》赏析
1 、题解： “ 红 ” 与 “ 黑 ” 的象征意义
□ （ 1 ）从小说所展示的历史背景看：“红”象征拿破仑时代，象征法国资产阶级大革命时期的热血与革命，象征进步力量；“黑” 象征波旁王朝复辟时期的黑暗统治，象征邪恶的封建势力。
□ （ 2 ）从于连选择的生活道路看：“红”喻指拿破仑军队的红色军服，象征于连 30 岁当将军的美梦；“黑”喻指基督教教士的黑色法衣，象征于连 40 岁做年薪 10 万的主教的理想。
□ （ 3 ）从两个“预言性”场景看：“红”指冒险、谋杀、鲜血，于连人生的第一步。于连去德·瑞那市长家之前，到礼拜堂做祈祷，看到洒在地上的圣水在红色窗帘的映照下变成血样的“红”色。于连在他坐的椅子下看到一张纸，上有与他姓氏相同的路易·索黑尔被处死刑的字样，背面写着“第一步”几个字。几年后，在同一个地方，于连开枪打伤了德·瑞
“黑”指孝服、葬礼、死亡，于连人生的结局。于连担任穆尔侯爵秘书期间， 4 月 23 日这一天，玛特尔小姐身着一袭黑袍，为她的祖先—— 16 世纪皇后的情人戴孝，他因参加政变被砍头，皇后捧着情人的头颅亲手埋葬。玛特尔十分倾慕这种爱情，于连被处死后，她如法炮制，也亲手埋葬了于连的头颅。
□ （ 4 ）从人物性格看：“红”象征青春、热血、激情和理想，象征积极向上的、敢于追求敢于反抗的于连性格的光明面；“黑”象征阴郁、孤独、虚伪、怯懦、妥协、虚荣、野心等于连性格中的阴暗面。
＃ （ 5 ）从人物命运看：“红”象征人的充满活力热情的主观意志和努力，象征成功和幸运；“黑”象征神秘叵测的、邪恶异己的强大的社会力量，象征厄运。
▲ （ 6 ）从于连下的人生赌注看
还有一种经典的看法认为：于连的人生就是一场赌博，因而“红”与“黑”可以看作是“对轮盘”上的两种颜色，可惜于连把赌注下在黑格上，即投靠教会和复辟头子穆尔侯爵，结果输得很惨。在王政复辟时期，他只能如此。
如果是拿破仑时代，他会把赌注下在红格上，作为平民青年的于连可能会赢。
5 、艺术特征
（ 1 ）塑造了典型环境中的典型性格
“除了细节的真实外，还要再现典型环境中的典型人物。”这是恩格斯对巴尔扎克的经典评价，也是所有作家无法规避的创作原则。它表明一个人的性格不是在真空中形成的，环境是人物性格生成的沃土。缺少温暖、唯利是图的家庭环境，德·瑞那市长的骄横无礼，培养、助长了于连反抗、爱慕虚荣，想出人头地的性格；贝尚松神学院 和 穆尔侯爵府进一步促成了于连虚伪、阴险、投机钻营的性格；监狱这个生与死的门限，惊醒了于连“向上爬”的迷梦，激活了他的反抗意志，做出了理性选择。
（ 2 ）富于感染力的心理描写
小说中最动人的心理描写集中在于连、德·瑞 那 夫人和玛特尔小姐身上。作者把一个木匠儿子走进豪门大宅的心理压力，得到贵族妇女垂爱的狂喜心情，刻画得惟妙惟肖。把两个性格迥然不同的贵族妇女的情感变化，描写得细致入微，生动逼真。有直接叙述，有内心独白，有通过言行举止神态表现的间接反映。
（ 3 ）时空交错的结构
传统小说纯粹以时间的延续布置情节，因而叙述事无巨细，流水帐似的拖沓冗长。司汤达突破了这种写法，一方面以于连的个人奋斗和两次情感经历为线索，另一方面又跳跃式地设置了四个板块（维立叶尔市、贝尚松神学院、穆尔侯爵府和监狱）作为于连主要活动场所，线面结合，时空交错，具有现代小说“心理结构”的特征。《简·爱》的结构类似于此。
六、《红与黑》电影片段欣赏
七、《巴玛修道院》电影片段欣赏
自读书目：
1 、作品： ﹡ 司汤达《红与黑》；《巴玛修道院》
2 、论著：司汤达《拉辛与莎士比亚
思考题：
1 、“红”与“黑”有什么寓意？
2 、概括 《红与黑》的主题。
3 、分析 于连·索黑尔的形象及其悲剧原因。
4 、谈谈 《红与黑》的艺术特色。
网上讨论： 你认为于连·索黑尔是怎样一个人？
第三节 巴尔扎克
教学重点： 《高老头》的主题及人物形象
教学内容：
一、关于巴尔扎克
1 、生活与创作情况
巴尔扎克于 1799 年 5 月 22 日生于巴黎以南的古城图尔，这天是圣·奥诺雷节，所以取名奥诺雷·巴尔扎克。
巴尔扎克出生后不久就被寄养到附近村子里。从小学到中学，他一直在寄宿学校和教会学校读书，很少享受家庭的温暖。孤独的童年生活使他养成独立不羁的个性。
巴尔扎克的父亲原姓巴尔沙，出身农村，粗通文墨。中年发达，曾任拿破仑驻军的军需处长、税务官和外省副区长等职务，是一个靠个人奋斗发迹的资产者。
法科学校毕业后，巴尔扎克拒绝做律师，立志当作家。处女作诗剧《克伦威尔》失败生办过印刷厂出版古典作家文集，结果债台高筑，隐姓埋名，躲进阁楼写作还债。
1829 年，《舒昂党人》的出版，标志着巴尔扎克创作的成熟，这部小说成为《人间喜剧》的基石。此后 20 年间，巴尔扎克以每年四、五部的速度创作，共完成了 96 部长、中、短篇小说，为人类贡献了一座蔚为大观的文学大厦——《人间喜剧》。
做“文坛的国王”：“拿破仑用剑所未能完成的事业，我要用笔来完成。”
真实地记录自己的时代：“法国社会将 要作历史家，我只能当他的书记。”
2 、思想观念
（ 1 ）哲学观：巴尔扎克是一个唯物主义者，这一点决定了他客观冷静的现实主义创作方法。他认为世界是一个彼此联系、不可分割的统一体，因此他在创作中强调经济、政治与文学的关系；典型人物与典型环境的关系；人的“热情” （欲望）与人的理性（宗教和王权）的关系；丑怪与美的关系等等。
（ 2 ）宗教观：巴尔扎克并非宗教信徒 , 却肯定宗教在稳定社会秩序方面的作用。《 < 人间喜剧 > 前言》：“基督教 , 特别是天主教 , ……既然是压制人类邪恶的一套完整的制度 , 因此它也是稳定社会秩序的最大因素。”《巴尔扎克论文集》 : “宗教就是全部社会。它不是神的设施，而是人的需要。” “天主教是完美的宗教，是唯一能批准生活权与政治权的权力。”
（ 3 ）巴尔扎克的政治思想比较复杂 , 他的出身决定了他的资产阶级立场 , 使他崇尚拿破仑式的英雄 , 却又不满七月王朝的腐败 , 同时痛恨资产阶级的唯利是图。
他钦羡贵族阶级的高贵门第 , 在自己的姓氏前加上代表贵族的“德”字 , 又憎恨波旁王朝森严的等级观念。如此矛盾的思想充分地体现在他的创作中 , 《人间喜剧》深刻地揭示了资产阶级狂热拜金的丑恶 , 同时对贵族阶级的衰落大唱挽歌。
（ 4 ）人性论：巴尔扎克认为人性无所谓善恶 , 贪欲使他作恶 , 社会法则却使他向善。《 < 人间喜剧 > 前言》：“人性非恶也非善 , 人生出来只有本能和能力；与卢梭所说的相反 , 社会不仅没有败坏人心 , 反而使人趋于完善 , 使人变得更好；可是利欲却同时过分地发展他的不良倾向。”类似中国哲学家告子观点：“性犹湍水也 , 决之东方则东流 , 决之西方则西流。”
（ 5 ）人道主义立场：与十九世纪所有批判现实主义作家一样，巴尔扎克具有鲜明的人道主义精神 , 并且认为这是他创作的出发点，他在《关于劳动的信》中尖锐地指出：“穷人多到一个相当数目，富人屈指可数，革命就为时不远了。” 表现了对弱者的同情。而他对贵族阶级的同情，则被认为体现了他人道主义思想的局限性。
3 、巴尔扎克的文学观念
（ 1 ）文学描写的焦点：
A 、描写人性中的“热情”；
B 、肯定理性对“热情” 的约束。
（ 2 ）文学反映现实的方法 :
A 、主张塑造典型人物；
B 、讲求细节的真实。
二、关于《人间喜剧》
（一）巴尔扎克的白日梦
巴尔扎克在《 < 人间喜剧 > 前言》中如是说 ：“《人间喜剧》这个基本意思，在我的脑海里，最初象一个美梦，象一种不能实现的计划，我对他反复思量，又让它飘然远引；又象一个幻想，它微笑着，露出一张女性的脸庞，但马上又展翼振翅，飞回奇幻的太空。可是这个幻想，也如许多幻想一样，却化为现实，它发号施令，它有束缚力量，非听从它不可。”
（二）《人间喜剧》的命名
但丁的启示：众所周知，巴尔扎克对《人间喜剧》的命名，是受了但丁的启示。但丁的《神曲》原名《神的喜剧》（ La Com é die di vine ）。巴尔扎克在 1840 年决定把自己作品总集命名为《人的喜剧》（ La Com é die humaine ），中译本译作《人间喜剧》。
专家的争执：关于《人间喜剧》书名的中文译法，中法学者均有异议： La Com é die humaine 中的关键词 Com é die ，在权威法文辞典中有二义：一是泛指 “戏”，一是专指“喜剧”。巴尔扎克的小说描写了人在“兽性”和“热情”驱使下上演的一幕幕人间悲剧，应当翻译为《人间戏剧》。
有资料证明，最近新版的中文译本“巴尔扎克小说总集”，已将总标题改正为《人间戏剧》。
别解及辩护：赫斯列特认为笑和泪在本质上很难分别：“因为人生在某种程度上，原是这两种的混合！”
福楼拜说：“喜剧是最深刻的悲哀”。
由此另一种看法认为，《人间戏剧》的译名过于直白、平淡，译为《人间喜剧》更能突出其批判精神和反讽意味，巴尔扎克所描写的，也的确是名利场上的一幕幕闹剧。——我同意这种看法。
（三）《人间喜剧》的内容
是巴尔扎克签署真名的所有作品的总称。恩格斯认为《人间喜剧》“是现实主义的最伟大胜利之一”。包括 96 部短篇、中篇、长篇小说。
分为 “ 风俗研究 ” 、 “ 哲学研究 ”“ 分析研究 ” 三部分。
1 、“风俗研究”
这是《人间喜剧》的主体部分，包括 66 部作品。全方位探讨社会现象和心灵奥秘，是 19 世纪法国的“社会史”和“心灵史”。
分为六大场景：“私人生活场景”、“外省生活场景”、“巴黎生活场景”、“政治生活场景”、“军事生活场景”和“乡村生活场景”。
（ 1 ）“私人生活场景”： 巴尔扎克《 < 人间喜剧 > 前言》：“‘私人生活场景'描写童年、少年以及他们的过失。”
包括《苏城舞会》（ 1830 ）、《高利贷者》（ 1830 ）、《夏倍上校（ 1832 ）、《高老头》（ 1835 ）、《无神论者做弥撒》（ 1836 ）、《禁治产》（ 1836 ）等 27 部作品。
（ 2 ） “ 外省生活场景 ” ： 巴尔扎克《 < 人间喜剧 > 前言》： “‘外省生活场景'表现热情、盘算、利欲和野心的时代。”
包括《都尔的本堂神甫》（ 1832 ）、《欧也妮·葛朗台》（ 1833 ）、《老姑娘》（ 1837 ）、《古物陈列室》（ 1839 ）、《幻灭》（ 1843 ）等 10 部作品。
（ 3 ）“巴黎生活场景”： 巴尔扎克《 < 人间喜剧 > 前言》： “巴黎生活场景”“使人看见一幅表现趣味、恶习以及一切肆无忌惮的行为的图画 , 这些事物是同时汇合了大善与大恶的大都会所特有的风俗激发起来的。”
包括《纽沁根银行》（ 1838 ）、《贝姨》（ 1846 ）、《邦斯舅舅》（ 1847 ）、《小资产者》等 19 部作品。
（ 4 ）“政治生活场景”： 巴尔扎克《 < 人间喜剧 > 前言》：“政治生活场景” “刻画那些概括了几个人或所有的人的利益，可以说超越常轨的例外的存在。”
包括《 Z ·马卡》（ 1840 ）、《一桩无头公案》（ 1841 ）、《阿尔西的议员》（ 1847 ）等 4 部作品。
（ 5 ）“军事生活场景”： 巴尔扎克《 < 人间喜剧 > 前言》：“军事生活场景”描写“处在最猛烈的状态中的社会；或者为了防御，或者为了征服而背井离乡的社会。”
包括《舒昂党人》（ 1829 ）等 2 部作品。
（ 6 ）“乡村生活场景”： 巴尔扎克《 < 人间喜剧 > 前言》：“‘乡村生活场景'有几分象一个长昼的日暮……在这一部分里，有最纯洁的性格，以及秩序、政治、道德的伟大原则的应用。”
包括《乡村医生》 (1833) 、《幽谷百合》 (1836) 、《乡村本堂神甫》 (1839) 和《农民》 (1844) 等 4 部作品。
2 、“哲学研究”
探讨隐藏在现象背后的根本原因 , 说明“情感为什么会这样 , 生活依存于什么之上。”让人们看清“生活本身正在同一切热情的根源——欲望交战。”
包括《驴皮记》（ 1831 ）、《耶酥基督在法兰德斯》 （ 1831 ）、 《流亡者》 （ 1831 ）、 《长寿药水》（ 1830 ）、《不为人知的杰作》（ 1831 ）、《绝对之探求》（ 1834 ） 等 22 部作品 。
3 、“分析研究”
探讨主宰人类生活和命运的“原则” , 包括 2 部作品：《婚姻生理学》（ 1829 ）和《夫妇纠纷》（ 1846 ）。
（四）《人间喜剧》的主题
（ 1 ）描述资产阶级的发迹史和贵族阶级的衰落史。
（ 2 ）批判金钱的罪恶。
（ 3 ）揭示人性的多元异化。
（五）《人间喜剧》的艺术成就
1 、塑造了典型环境中的典型人物
（ 1 ）典型人物：《人间喜剧》中的每一个人物，都是一个不朽的典型：痴心父亲高老头、野心家拉斯蒂涅、“鬼上当”伏脱冷、落魄贵族
典型即个性与共性的高度统一。《人间喜剧》中所有人物的共性特征是狂热拜金。个性特征都表现为偏执的性格 , 即每一种性格都是某一种极端情欲的活标本 , 成为代表这类性格的符号。如高老头的极端父爱；拉斯蒂涅的极端野心；
巴氏典型与莎氏典型比较：巴尔扎克与莎士比亚都把解剖人性的刀锋指向自然人性，都热衷于对极端情欲的描写。但巴氏与莎氏的关注点不同。
莎氏描写人物注重自然情欲与社会伦理的冲突，或者自然情欲本身的冲突。他的人物是“永恒的双面像”。性格特点是矛盾对照，突出人性的丰富。
约翰·德莱登认为：“莎士比亚有一颗通天之心，能够了解一切人物和激情。”
所以歌德称他是“说不尽的莎士比亚”。
巴氏描写人物注重自然情欲的极端偏执，他的人物是扁平人物，是偏执狂，突出表现的是人性“片面的深刻”。
巴尔扎克由此达到他批判社会的深度。《〈人间喜剧〉前言》： “法国社会将成为历史家，我不过是这位历史家的书记而已。开列恶癖与德行的清单，搜集激情的主要事实，描绘各种性格，选择社会上主要的事件，结合若干相同的性格上的特点而组成典型。”
（ 2 ）典型环境：这些典型性格的形成不是偶然的，有其独特的社会背景（典型环境）：金钱主宰一切的社会和资产阶级取代贵族的时代，是这些人物性格形成的土壤。
恩格斯在《致玛格丽特·哈克奈斯》中高度评价了巴尔扎克的这一贡献：“据我看来 , 现实主义的意思是，除细节的真实外 , 还要真实地再现典型环境中的典型人物。”
2 、注重细节描写的真实
巴尔扎克非常重视小说的细节描写，常常通过肖像细节、言行细节、心理细节、环境细节……具体逼真的描写，突出人物性格，深化主题，增强艺术感染力。
恩格斯如是评价《人间喜剧》的细节描写：“我从这里，甚至在经济细节方面，所学到的东西，也要比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多。”
3 、结构特点
《人间喜剧》把 90 多部长、中、短篇小说连缀成一个有机整体，同时又各自独立成篇，有独立完整的人物、情节、环境和主题。
连缀方法：其一是人物再现法，《人间喜剧》中反复再现的人物有 400 多个，贯穿 70 多部作品，比如《高老头》中的拉斯蒂涅、
其二是分类编排法，《人间喜剧》把所有作品看作一个整体，分为三大“研究”，“风俗研究”又分为六大“场景”。
三、《高老头》赏析
（一）《高老头》在《人间喜剧》中的地位
1 、《高老头》是《人间喜剧》的基石；
2 、《高老头》标志着巴尔扎克现实主义创作风格的形成；
3 、《高老头》概括了《人间喜剧》的主题；
4 、《人间喜剧》中的人物从《高老头》开始再现。
（二）情节
《高老头》主要描写了以下人物的命运：爱女成狂的高里奥被女儿榨干血汗钱死去；没落贵族子弟穷大学生拉斯蒂涅攀附远亲
（三）主题
《高老头》浓缩了《人间喜剧》的主题 :
□ 1 、通过高老头、拉斯蒂涅和伏脱冷等人物形象，表现金钱摧残、腐蚀人性的事实。
□ 2 、 通过
＃ 3 、表现人性的多元异化：高老头被金钱和父爱异化；拉斯蒂涅、伏脱冷、阿瞿达被野心和金钱异化；
（四）人物形象分析
1 、两类资产阶级父亲
（ 1 ）“父性基督”高里奥
基督是与圣父一体的殉道者和牺牲。高老头的“道”是金钱，“上帝”是他的两个女儿。医科大学生皮安训评价高老头：“我已经打量过他的脑袋：只有一根骨头，一根父骨，他大概是天父吧。”作者如是赞叹：“这个父性基督的面目，只有大画家笔下的耶酥受难的图像可以相比。”
这个“父性基督”却首先是一个精通敛财之道的商人，精明强干，善于投机，在经商方面，“颇有国务大臣的才器。办事又耐烦又干练，有魄力有恒心，行动迅速，目光犀利如鹰，什么都占先，什么都料到，什么都知道，什么都藏得紧，算计划策如外交家，勇往直前如军人。”
在资产阶级人生哲学方面 , 高老头却非常昏聩糊涂，丧失理性，成为金钱社会的牺牲品。这种“糊涂”源于对血缘至亲的依恋。
他让两个女儿受最好的教育 , 给她们每人 80 万法郎的陪嫁 , 自己住进破败的伏盖公寓 , 在女儿的轮流盘剥下 , 食宿费从 1200 法郎跌到 450 法郎 , 最后为女儿荒唐的苦恼急出了病 , 临终想见女儿而不得 , 送殡的只有女儿家的两辆有爵徽的空车。
高老头对拉斯蒂涅说：“两个女儿都很孝顺，我是个幸福的父亲。……她们顺便对我笑一笑，噢！那就象天上照下一道美丽的阳光，把世界镀了金。……我喜欢替她们拉车的马，我愿意做她们膝上的小狗。她们快乐，我才觉得活得有意思。……真的，亲爱的先生，我是什么东西？不过是一个臭皮囊罢了，只是一颗心老跟着女儿。”
高老头临终前终于醒悟 , 认识到金钱胜于父爱亲情的道理：“唉！倘若我有钱，倘若我留着家私，没有把财产给她们，她们就会来，会用她们的亲吻来舐我的脸！……钱能买到一切，买到女儿。”
悲剧原因：主观原因：
A 、拜金观念的危害
高老头与女儿的关系是以金钱为纽带的：他以金钱表达父爱，从小满足她们无厌的物质欲望 , 以此培养了女儿的拜金性格。
同时 , 他又企图继续用金钱赎买女儿的爱，希望两个女儿的餐桌上永远有自己的一副刀叉。为了供女儿挥霍，他卖掉了铺子，搬进伏盖公寓，卖掉了金表，镀金银餐具，拿出自己的养老金为女儿准备幽会场所……
这种以金钱为媒介的父爱 , 无论多么虔诚、真纯 , 当没有了金钱的时候，就什么都不存在了。
B 、丧失自我的危害
高老头是一个被金钱和父爱双重异化的典型。妻子死后，高老头拒绝续弦，专心抚育女儿。高老头养护女儿的过程，实际上是他“造神”的过程。他把女儿造成了上帝，自己甘愿做奴仆，丧失了自我、理性和人的尊严，所以，女儿也不再把他当人看。
C 、受虐心理的危害
高老头的父爱纯洁无瑕 , 至真至纯 , 但同时又是一种病态情欲的宣泄 , 如同宗教狂、拜金狂、虐待狂……一样 , 都是被异己力量所异化所控制的变态表现。
当一个人强烈关注、膜拜某一对象而忘记自我存在时 , 就甘愿成为对象的附庸而乐于受虐 , 弗罗姆称之为接受心向。
高老头在女儿面前表现出来的心理即是典型的接受心向，即受虐心理。
客观原因：金钱社会造就了高老头父女的拜金性格。小说中描写的人物全是拜金狂。《高老头》描写了一幅狂热拜金的群丑图。
（ 2 ）“父性撒旦”泰伊番
高老头的父爱基督般虔诚。与之相反，老泰伊番对女儿维多莉撒旦般残酷绝情。为了保持财产的完整，将女儿赶出家门，流落到伏盖公寓。
泰伊番的残忍并非偶然，付脱冷向拉斯蒂涅道出了他的底细：“泰伊番老头在大革命时代暗杀过他的一个朋友；他是跟咱们一派的好汉，思想独来独往。”
通过这个人物，体现了作者对金钱和人性的双重批判。
2 、两类资产阶级女儿
（ 1 ）阿娜斯大齐和但斐纳
可以看作一个。她们的区别只在容貌上。
娜齐生得端正、高大，“一对漆黑的大眼睛，美丽的手，有样的脚，举动之间流露出热情的火焰。”
但斐纳在拉斯蒂涅眼里“可爱得很”；在
但她们的性格缺陷却惊人的相似：
同样爱慕虚荣：父亲的溺爱，从小培养了她们追逐荣华、爱慕虚荣的性格特点。她们在拿破仑时代还可以忍受父亲的存在，波旁王朝复辟之后，在她们的客厅里，父亲就成了“一个油脂的污迹”，觉得“丢了她们的脸”，听任他搬进伏盖公寓。娜齐因为拉斯蒂涅说出高里奥的名字和他绝交；但斐纳因为拉斯蒂涅是
同样幼稚低能：在父亲的庇护下，她们从小过着养尊处优的寄生生活，身体发育了，智力却没有发育。她们没有任何理财能力，尽管每人有 80 万法郎的陪嫁，但很快被丈夫和情人抢光了，不名一文，只好不断到伏盖公寓榨取父亲，直到“柠檬榨干了”，“把剩下的皮扔在街上”。
同样自私冷酷：两姐妹轮流榨干了父亲，正如拉斯蒂涅评价娜齐：“她预支了她父亲的性命。”她们在父亲弥留之际，宁可到鲍赛昂府去瞧热闹 , 也不愿去看父亲一眼；第二天因为悲痛而不能参加父亲的葬礼。两姐妹在社交场上争风吃醋，彼此为仇，“两个人你不认我，我不认你，正如不认她们的父亲一样。”
（ 2 ）维多莉
正如泰
3 、两类冒险家
（ 1 ）青年野心家拉斯蒂涅
A 、初出茅庐的青年
《高老头》中的拉斯蒂涅 , 尚是一个初出茅庐，处在转型期的形象。既渴望飞黄腾达 , 又良知尚存。他追随
但在接受了
伏脱冷赤裸裸的教唆：伏脱冷策划谋杀泰伊番公子，教唆拉斯蒂涅追求泰
高老头悲惨命运的反激：拉斯蒂涅钦佩高老头伟大的父爱，同情他的遭遇。但是，高老头的悲惨结局，令年轻的大学生心寒，高老头这位反面教员给他上了生动的一课。埋葬了高老头，同时也埋葬了他的纯洁和良心，“他瞧着墓穴，埋葬了他青年人的最后一滴眼泪，神圣的感情在一颗纯洁的心中逼出来的眼泪，从它堕落的地下立刻回到天上的眼泪。”
B 、于连式的野心家
拉斯蒂涅和于连·索黑尔一样，同是法国波旁王朝复辟时期的青年野心家形象。
二者区别：首先，出身不同。于连是木匠之子，卑微的出身使他在王政复辟时期的所有作为必然化为泡影。拉斯蒂涅是破落贵族子弟，依仗
其次，性格和命运不同。于连内在的矛盾性和道义感胜于拉斯蒂涅，最终统一于善。所以他在现实中毁灭了，却在人格上获得胜利。拉斯蒂涅内心的冲突最终统一于恶，所以在现实中胜利了，而在道义上彻底覆灭。
（ 2 ）冷血动物伏脱冷
这是一个杀人不眨眼的冷血动物 , 是社会罪恶的化身。在策划杀死泰伊番公子时说：“说我那个朋友吧。只消我开口 , 他会把耶酥基督重新钉上十字架。”
这是世俗社会中的梅非斯特。是邪恶人性与否定精神的化身。他嘲笑人性的善、道德、法律，对社会深怀仇恨，同时又深刻地洞察到当时社会的罪恶本质。
4 、两类没落贵族
（ 1 ）生不逢时的
A 、生不逢辰的过时人物
高傲与高贵：“……特·纽沁根太太只消能进我的客厅，便是把圣·拉查街到葛勒南街一路上的灰土都舐个干净也是愿意的。……你要能把她介绍到我这儿来，你便是她的心肝宝贝。……一朝她把你另眼相看了，所有的女人都会一窝蜂的来追你。……有些女人，只喜欢别的女子挑中的男人，好象那般资产阶级的妇女，以为戴上我们的帽子就有了我们的风度。……”
脆弱：“社会又卑鄙又残忍，”子爵夫人终于说。“只要我们碰到一桩灾难，总有一个朋友来告诉我们，拿起短刀掏我们的心窝，教我们欣赏刀柄。冷一句热一句，挖苦，奚落，一起来了。啊！我可是要抵抗的。”——可是 , 生逢贵族衰落的时代 , 她的抵抗不过是螳臂挡车 , 蚍蜉撼树。
世俗：“你越没有心肝，越高升得快。你得不留情的打击人家，叫人家怕你。只能把男男女女当做驿马骑，把它们骑得筋疲力尽，到了站上丢下来；这样你就能达到欲望的最高峰。”
B 、不纯粹的异化贵族典型
作为末代贵夫人 ,
（ 2 ）重利轻情的阿瞿达侯爵
如果说
以上所有人物的共性特征是狂热拜金；扭曲他们性格的外在力量是金钱。
（五）艺术特征
1 、塑造了典型环境中的典型人物
（ 1 ） 拜金狂典型：小说中几乎所有人物都兼具拜金狂特征：爱女成僻的高老头；投机钻营的拉斯蒂涅；残忍无道的伏脱冷；认钱作父的娜齐和但斐娜；冷酷无情的泰
（ 2 ） 没落贵族典型：没落贵族也是不可忽略的形象，如见利忘义的阿瞿达，高贵凄婉的
性格形成的典型环境：金钱主宰一切的社会和资产阶级取代贵族的时代。主要通过伏盖公寓和鲍赛昂府两个场景来表现。
2 、错综复杂的情节结构
小说设置了四条情节主线：高老头的故事；拉斯蒂涅的故事；伏脱冷的故事；
3 、对比原则的运用
（ 1 ）环境对比：破败的伏盖公寓 —— 豪华的鲍赛昂府 —— 奢侈的纽沁根家，构成贫富悬殊的鲜明对比；典雅的鲍赛昂府 —— 恶俗的纽沁根家，表现出世袭贵族与资产阶级暴发户生活情趣的反差。
（ 2 ）人物性格对比：高老头溺爱女儿 —— 泰伊番驱逐女儿；高老头的拮据 —— 女儿的挥霍；伏脱冷的老谋深算、冷酷残忍 —— 拉斯蒂涅的涉世未深、优柔寡断； …… 形成强烈对照，增强了作品震撼力。
4 、特色化比喻
巴尔扎克深受法国博物学家圣伊莱尔《统一图案》的影响，认为“社会和自然相似”，“社会环境是自然加社会”，“兽性借一道浩瀚的生命之流涌进人性里面”，但人性又远比兽性复杂。因而他热衷于以动物特性和事物特性来比喻人的某种特征，这在《高老头》中表现得尤为突出。
（ 1 ）以动物喻人
例证 1 ：描写米旭诺：“尖利的声音好似丛林中冬天将临时的蝉鸣”。
——“尖利” 写出她为人的奸险，后来她为了 3000 法郎年金出卖伏脱冷，成了人人讨厌的奸细，被逐出伏盖公寓。
—— “冬天将临时的蝉鸣”活画了她作为老姑娘的悲凉。
例证 2 ：写波阿莱：“这家伙好比社会大磨房里的一匹驴子，做了傀儡而始终不知道牵线的是谁”。
——社会的确是追名逐利的“大磨房”；“傀儡”何止一个“波阿莱”；“牵线”的是人的欲望。
——这个比喻生动地描摹出生活重轭下生命的盲目与可悲。
例证 3 ：拉斯蒂涅从鲍赛昂府回到伏盖公寓，看见“十八个食客好似马槽前的牲口一般正在吃饭”。
——把人比作“牲口”，说明在拉斯蒂涅心里，贫贱的生活是非人的。
——表现了年轻的野心家在见识了荣华富贵之后，对现实中恶劣生存处境的厌弃。
（ 2 ）以事物喻人
例证 1 ：“波阿莱先生差不多是架机器，他走在植物园的小道上象一个灰色的影子”。
——“机器”和“灰色的影子”都是说他没有人的“热情”和灵魂。
——逼真地描画出这个丧失了人的内容仅存躯壳的形象。
例证 2 ：写泰
——“新近移植”指从自家的豪门大宅流落到破败的伏盖公寓，自然会因“水土不宜而叶子萎黄”；“灌木”是说她的弱小。
——表现了被财迷心窍的父亲逐出家门的少女的悲哀。
例证 3 ：特·朗日太太评价高老头：“柠檬榨干了，那些女儿把剩下的皮扔在街上。”
——“柠檬”是生命的载体，“汁”是生命的价值，指金钱。
——这个比喻形象地说明了高老头悲惨的命运。
自读书目：
1 、作品 : ﹡巴尔扎克《欧也妮·葛朗台》、﹡《高老头》
2 、文论：巴尔扎克《 < 人间喜剧 > 前言》
思考题：
1 、《人间喜剧》是怎样一部作品？
2 、概括《高老头》的主题。
3 、分析《高老头》中的人物形象。
4 、《高老头》在艺术上有何成就？
网上讨论： 漫谈《 高老头 》里的人物形象。
第四节 莫泊桑
教学重点： 《项链》赏析
教学内容：
一、关于莫泊桑
1 、评价与地位：莫泊桑是法国 19 世纪后期最负盛名的批判现实主义作家。对于这位文运亨通却命运多舛的短命天才，人们在惋惜之余，给了他极高的赞誉。
屠格涅夫认为莫泊桑是 19 世纪末法国文坛 “最卓越的天才”。
托尔斯泰则从美学和道德两方面对莫泊桑进行了评价，认为他的作品具有“形式的美”和“真实的爱憎感”，并且肯定了他的现实主义文学观，认为“不是照他所希望看到的样子而是照事物本来的样子来看事物”，因而“就能揭发暴露事物，而且使得人们爱那值得爱的，恨那值得恨的事物”。
左拉对莫泊桑的赞誉里包含着友情的赤诚：赞叹他的作品“无限的丰富多彩，无不精彩绝妙，令人叹为观止”，“他高产、稳产，显示出炉火纯青的功力，令我赞叹”。 预言莫泊桑的作品将 “是未来世纪的小学生们当做无懈可击的完美的典范口口相传”的不朽之作。
法国文学批评家朱尔?勒梅特尔说莫泊桑在世界文学史上，“几乎是一位无可指责的作家。”
恩格斯对这位资本主义社会的批判者同样充满了敬意：“应该向基?德?莫泊桑脱帽致敬。”
2 、成长经历和文学道路
莫泊桑于 1850 年 8 月 5 日出生在法国西北部诺曼底省狄埃卜城附近一个贵族之家。父亲是交易所的经纪人，生活放荡导致家道败落，夫妻感情不和。莫泊桑的母亲是卢昂一家沙厂主的女儿，聪慧文雅，通晓四、五种外语，有很高的文学见解，与福楼拜是莫逆之交。父母分居后，幼年的莫泊桑跟随母亲住在海边别墅里，他从小喜欢亲近大自然，苹果园和草原是他的乐园，农民、渔夫和猎人是他的玩伴，农村生活培养了莫泊桑敏锐的观察力和质朴的生活情趣，因此，底层小人物的命运成为他以后创作关注的对象。
莫泊桑之顺利成为作家，得益于他的四位文学导师：第一位是母亲。莫泊桑的母亲从儿子童年时代起，就培养他写诗，到他成名后，仍然乐于做莫泊桑的忠实读者、严厉的批评家和文学助手。第二位是莫泊桑的舅舅，一位热心肠的著名诗人，是带领莫泊桑步入文坛的良师益友。第三位是莫泊桑的中学教师，——卢昂中学的文学教师路易?布耶，他也是当时颇有名望的诗人，他经常与莫泊桑通信，鼓励他写诗，并悉心指导进行多种体裁的文学创作练习，其时，莫泊桑仅十三岁。第四位是福楼拜，莫泊桑从中学时代就在舅舅
莫泊桑在福楼拜的介绍下结识了左拉、都德以及旅居法国的屠格涅夫等著名作家，他们从思想和艺术两方面，都对莫泊桑进行了帮助和提升。
1870 年， 20 岁的莫泊桑考入巴黎大学法学院攻读法律，普法战争爆发后，他应征入伍，被分到卢昂第二师的后勤处。战争结束后，他定居巴黎，从 1872 年起，先后在海军部和教育部做小职员谋生。因此，普法战争和小职员生活成为他创作取之不竭的素材资源。
1875 年， 25 岁的莫泊桑发表处女作《人手模型》（又译作《剥皮的手》），小说写杀人犯的手做成的模型竟然复活，企图复仇，直到“断手再植”才罢休。这个署名“约瑟夫?普吕尼埃”的短篇故事受到福楼拜的严厉批评，告诫莫泊桑不要再向壁虚构，而要立足于现实生活。
1876 年，左拉、莫泊桑等六位作家，在左拉的别墅成立了自然主义文学集团，文学史称“梅塘集团”。莫泊桑倡议每人以普法战争为题材写一篇小说， 1880 年结集出版，名为《梅塘之夜》。莫泊桑的《羊脂球》一举夺魁，作者因此蜚声文坛。
1880-1890 这 10 年间，以旺盛的热情和惊人的速度创作着。一生为世界留下了 350 多篇中短篇小说， 6 部长篇小说（《一生》、《俊友》、《温泉》、《皮埃尔和让》、《如死一般强》、《我们的心》）， 3 部游记， 4 部剧本，以及大量的文艺随笔和政论性杂文。
莫泊桑晚年疾病缠身，患有精神分裂症，曾自杀未遂。 1893 年 7 月 6 日与世长辞，享年 43 岁。
二、短篇小说
（一）题材及主题
1 、写普法战争，表现爱国主题，如《羊脂球》、《米隆老爹》、《蛮子大妈》、《菲菲小姐》等。
2 、写小资产阶级和公务员，表现人性中的虚荣、势利、庸俗和卑琐，如《项链》、《我的叔叔于勒》、《骑马》等。
3 、写底层 “ 小人物 ” 命运，表现其人生苦难和美好人性， 莫伯桑
如《瞎子》、《穷鬼》、《西蒙的爸爸》等。
4 、怪诞故事：表现非理性的世界，宣扬荒诞神秘色彩，如《手》、《奥尔拉》和《他》等。
（二）《羊脂球》赏析
《羊脂球》是 莫泊桑的成名作，《梅塘之夜》的压轴之作。内容可概括为：
1 、情节：一辆马车。一条线索：鲁昂城——多特镇——哈佛港。一个中心事件：多特镇事件。
2 、人物：十个人物，六个阶层：资产阶级、政府议员、贵族地主、教会修女、民主党派、妓女 羊脂球，构成一个完整的法国社会。
3 、主题
（ 1 ）社会主题： 表现底层人民的爱国情感，通过 “ 商女尚知亡国恨 ” 的社会现象，谴责上流社会丧失民族情感的事实，揭示普法战争失利的原因。
（ 2 ）人性主题：描写人性的真诚与虚伪、美善与丑恶、高贵与卑污 …… 的辨证统一。
4 、艺术特征：题材的独特；构思的精妙；浓缩的结构；对比手法的运用等。
（三）《项链》赏析
1 、情节及寓意
（1 ）借项链： “ 借光 ” ：攀附富贵。
（ 2 ）戴项链：炫示荣耀（爱慕虚荣）。
（ 3 ）丢项链： “ 失乐园 ” ： A 、财富； B 、尊严；
C 幸福：安宁的生活。
（ 4 ）找项链：企图 “ 复乐园 ” ，追寻丢失的一切：财富；尊严；幸福。
（ 5 ）还项链： A 、还“债”，偿还良心债； B 、“假作真时真亦假”。人生所谓价值，即如这项链，虚实错杂，真假难辩。玛蒂尔德之以真偿假，既可悲又可贵。
（ 6 ）赔项链：人生就是 “ 赔项链 ” 的过程，为 “ 项链 ” 付出青春、安逸、自由……
（ 7 ）识项链： “ 假项链 ” ：人生追求的虚无、荒诞。
（ 8 ） “ 项链 ” 寓意： A 、人生愿欲的象征：犹如 “ 伊人 ” 、 “ 淑女 ” 、 “ 马林鱼 ” 、 “ 戈多 ” 、浮士德的五个追求 …… ； B 、人性的枷锁：为自己的欲望付出自由和幸福。
2 、主题：
＃（ 1 ）讽刺小资产阶级的虚荣性。
＃ （ 2 ）描写人在欲望的驱使下披枷戴锁的生存状态，揭示人生痛苦的根源。
＃ （ 3 ）悲剧人生的独特象征：人生就是 “ 赔项链 ” 的过程。为自己的欲望（理想）付出昂贵的代价，而结果却得不偿失。
＃ 引申讨论：
A 、关于 “ 虚无 ” ：川端康成《雪国》中的岛村： “ 人生是一场徒劳。 ” 而驹子的境界更高：是 “ 美好的徒劳 ” ，美好就是价值和意义所在。
B 、关于 “ 徒劳 ” ：钱钟书《百合心》手稿；马尔克斯《百年孤独》中的布恩蒂亚和奥雷连诺上校做金鱼；西绪弗斯的神话 …… 人生的意义在于过程。
C 、关于 “ 荒诞 ” ：《百年孤独》中布恩蒂亚的科学实验。人生价值在于证道的过程。
D 、关于人生价值：庄子：“生为尧舜，死为腐骨；生为盗跖，死为腐骨。腐骨一也。”
说的是“腐骨”，人有血肉，有思想。尧舜代表正面价值；盗跖代表反面价值。当尊尧舜而薄盗跖，因为其死虽一，其生不同。
E 、关于人生境界：《红楼梦》：顽石 “ 静极生动 ” ，由空入色，往红尘历劫，最后由色转空，完成人生的体证。 “ 空空道人 ” 的境界最高，空空，即不空，但超越了 “ 色 ” 。
人生境界：第一阶段：色色；第二阶段：空色；第三阶段：空空。
结论：
其一：区别 “ 欲望 ” 和 “ 理想 ” 。
其二：区别 “ 虚荣 ” 和 “ 光荣 ” 。
其三：实现理想的手段： “ 无所待 ” ，靠自己。
其四：人生意义：在过程中体证生命。
其五：人生态度：不为物役，追求理想。
3 、人物形象分析
（ 1 ）玛蒂尔德：狂热的梦想者，欲望的化身。
A 、厌离：不满现实。
“ 住宅的寒伧，墙壁的暗淡，家具的破旧，衣料的粗陋，都使她苦恼。 ”
B 、执迷：七个白日梦：
“ 梦见幽静的厅堂；精美文雅的陈设、古玩；在华美小厅堂里与高贵的客人闲谈；精美的晚餐及银餐具；梦想挂在墙上的壁衣；梦想盛在名贵盘碟里的佳肴；梦想一边吃着粉红色的鲈鱼或者松鸡的翅膀，一边带着迷人的微笑听客人闲谈。 ”
C 、狂热，冲动，不计后果：做衣服，借项链。
D 、热烈浪漫，陶醉于短暂的梦幻般的虚荣里：舞会上。
E 、诚实：赔项链。
F 、勇敢，坚韧：还债。
（ 2 ）路瓦栽：安稳的现实主义者。
（ 3 ）佛莱思节夫人：代表愿欲的实佛莱思节夫人，是世俗幸福的化身，圆满人生的体现者：富贵、慷慨、诚实、仁爱。 “ 幸福 ” 是抽象的，所以，佛莱思节夫人仅仅是一个符号。
（ 4 ）人物关系：现实→理想→实现
玛蒂尔德（理想）：幻想、追求
路瓦栽（现实）：满足、平庸
佛莱思节夫人：（实现）圆满、幸福
4 、艺术特色
（ 1 ）构思：巧妙而自然，环环相扣，
恰如一挂精致的 “ 项链 ” 。
（ 2 ）题材：庸常而神秘：一挂假项链改变了两个人的命运。
（ 3 ）人物：性格简单平常而命运荒诞离奇。
自读书目：
﹡莫泊桑《羊脂球》、﹡《项链》
《莫泊桑短篇小说选》
思考题
1 、莫泊桑短篇小说的题材、主题分几类？
2 、谈谈《项链》的情节及寓意。
3 、从不同角度分析《项链》主题。
4 、分析三个人物形象。
5 、《项链》在艺术上有何特色？
网上讨论：
1 、 《项链》中玛蒂尔德的命运是必然还是偶然？
2 、 续写《项链》故事。
第五节 狄更斯
教学重点： 《双城记》主要人物形象分析
教学内容 :
一、作家生平与创作概况
（一）生平经历
查尔斯·狄更斯是十九世纪英国批判现实主义文学的代表人物，出生于英国扑次茅斯的一个海军小职员家庭，家境贫困，而父亲约翰却挥霍无度，小狄更斯 11 岁时全家被关进负债者监狱。 12 岁就承担起养家糊口的重担，到鞋油厂当童工。这一经历为他提供了一个关注小人物尤其是儿童命运的题材资源。
狄更斯很早失学，只读过几年书，但他自幼勤奋好学，读完了藏在阁楼上的文学名著，这为他以后的创作奠定了深厚的文学基础。 16 岁时狄更斯到师事务所当了缮写员。后来他当了报社记者，这期间开始写作，出版了有关伦敦的杂记《博兹特写集》。 25 岁时，狄更斯出版了长篇小说《匹克威克外传》（ 1837 ），使他一举成名，成为英国文坛的新秀。
狄更斯一生生活拮据，晚年为了增加收入，甚至为读者朗诵自己的作品长达十年，耗费了大量的时间和心血。婚姻生活也很不幸，从 46 岁起与妻子分居。 1870 年 7 月 9 日，因脑溢血去世，享年 58 岁。
（二）创作过程
第一阶段： 19 世纪 30 年代到 40 年代初期：以人道主义精神关照小人物命运，暴露社会弊端。主要作品：《匹克威克先生外传》、《奥列佛·退斯特》、《尼古拉斯·尼克尔贝》、《老古玩店》和《巴纳比·拉奇》等 5 部长篇小说。
第二阶段： 1842 到 1858 年：批判资产阶级的虚伪道德和拜金主义对人性的侵蚀。主要作品：《马丁·瞿述伟》、《董贝父子》、《大卫 · 科波菲尔》、《荒凉山庄》、《艰难时世》、《小杜丽》等 6 部长篇小说。
第三阶段： 1858 年以后：对社会弊端和人性的认识更为深刻，表现出对现实的忧虑。主要作品：《双城记》、《远大前程》、《我们共同的朋友》、《艾德温·德鲁德的秘密》等 4 部长篇小说。
（三）创作特点
1 、思想内涵
（ 1 ）社会批判：狄更斯与 19 世纪所有作家一样，其创作从人道主义立场出发，热情关注现实，鞭笞社会罪恶，揭示不合理社会制度下底层人们的悲惨生存处境，并积极探索解决社会问题的途径，具有强烈的社会批判倾向。
（ 2 ）道德弘扬：狄更斯是一个道德意识极强的作家，道德是其人道主义思想的主要内涵，是他塑造人物的基本价值趋向。狄更斯人物的道德体现为一种固定不变的人生境界和人格，又与人性善恶的本质密切相关。
（ 3 ）人性探索：人性是狄更斯人道主义思想的基础。狄更斯善于把人物思想性格透过社会环境，植根于人性的土壤，表现人固有的某些特质。所以，社会批判的主题往往升华为人性改良的境界，这是狄更斯比一般作家深刻的地方。
2 、艺术表现
（ 1 ）内涵丰富的人物性格：狄更斯作品中的人物，既不是单纯的社会思想的传声筒，也不是道德意识的代言人，而是复杂人性在特定历史时代和社会环境中的具体表现，是人的社会属性（包括阶级属性）、人格力量和人性境界三位一体的复合物。
（ 2 ）复杂严谨的情节结构：“复杂”指狄更斯小说情节线索繁多，比如《双城记》中就设置了五条情节线索：厄弗里蒙地侯爵家族的故事；梅尼特一家的故事；得伐石夫妇的故事；卡尔登的故事；克朗丘的故事。而“严谨”指以每条情节线索为核心，形成一个个叙事单元，彼此独立而又相互交叉，构成一个庞大的秩序谨严的情节网。
（ 3 ）幽默讽刺的文体风格：狄更斯语言幽默中含着睿智，讽刺中透着忧愤，常常结合夸张手法和人物性格的矛盾，将喜剧效果推向极致。特别是在早期作品中，这一特点更为突出。
二、《双城记》
1 、题解：“双城”：指伦敦和巴黎。作品以法国大革命为背景，说明贵族阶级的残暴，是大革命爆发的原因。小说以“双城” 为喻，向英国统治者敲警钟。
2 、人物：两大阵营：
（ 1 ）贵族阶级：厄弗里蒙地侯爵家族。
厄弗里蒙地侯爵：是反动贵族和邪恶人性的代表。小说写厄弗里蒙地侯爵种种罪恶，旨在揭示贵族阶级的腐朽、堕落和反动以及人性恶之根深蒂固。通过这一形象，说明上层社会的暴虐，正是社会矛盾日益激化的根源。
代尔那：是叛逆贵族的形象。他是厄弗里蒙地侯爵家族成员，但他在精神上割断了与这个家族的联系，脱胎换骨，焕然一新，他有美好的生活信念，有人生追求，有纯真的爱情。代尔那的出现，实际上为走向覆灭的贵族阶级指出了一条自新之路。
（ 2 ）平民阶级：
梅尼特医生：人类良知的代表。他爱憎分明，宽恕仁慈，富于理性。他对厄弗里蒙地侯爵家族的控告，表现了一个人面对社会罪恶时应该具有的道义感和勇气。他同意女儿与代尔那的婚事，设法营救无辜的代尔那，为囚犯和看守治病，表现了人道主义者的仁爱精神和悲悯情怀。
卡尔登 : 人道主义精神境界的最高典范，是一个崇高的殉道者形象。他替代尔那牺牲的行为，把人性的美善推向极致，使这个默默无闻的人物，刹那间放射出耀眼的光辉，不亚于神祗。狄更斯在这一人物身上，倾注了对人类的希望和信心。
得伐
3 、主题
（ 1 ）通过厄弗里蒙地侯爵兄弟的形象，批判贵族阶级的腐朽残暴；通过梅尼特父女、代尔那和卡尔登的形象，宣扬宽恕仁慈的人道主义精神；通过得伐
（ 2 ）表现美善人性（宽恕仁慈）对丑恶人性（邪恶残暴、血腥复仇）的胜利。
4 、艺术特色
（ 1 ）复杂严谨的情节结构：《双城记》中有五条情节线索：厄弗里蒙地侯爵家族的故事；梅尼特一家的故事；得伐石夫妇的故事；卡尔登的故事；克朗丘的故事。小说以每条情节线索为核心，形成若干个叙事单元，显得杂而有序，线索繁富而结构严谨。
（ 2 ）夸张对比的手法：在人物塑造方面，梅尼特医生的宽恕仁爱与得伐 石 太太的暴虐复仇形成对比；代尔那的叛逆自新与厄弗里蒙地侯爵兄弟的冥顽不化、自取灭亡构成对比等。在环境描写方面，贵族阶级的豪华侈糜的生活环境与平民阶层水深火热的生活环境构成对比等。小说又以夸张手法塑造人物，因此增强了对照反差的效果。
（ 3 ）象征寓意的手法：小说多处采用象征暗示的手法寄托某种寓意，旨在给读者以启示。如以红葡萄酒象征鲜血，进而寄寓暴力革命的血腥复仇；以“足音”象征革命风暴，以梅尼特医生和卡尔登象征人道主义最高境界；以得伐 石 太太象征暴力复仇等。
三、《双城记》电影片段欣赏
四、《大卫 · 科波菲尔》电影片段欣赏
自读书目： 狄更斯 ﹡ 《双城记》、《匹克威克先生外传》、《大卫 · 科波菲尔》、《艰难时世》
思考题：
1 、概述 狄更斯创作过程及主要作品。
2 、概括狄更斯创作的总体特征。
3 、分析 《双城记》主要人物形象。
4 、概括 《双城记》主题和艺术特色。
网上讨论:你最欣赏《双城记》中哪个人物？谈谈你的见解。
第六节 夏洛蒂·勃朗特
教学重点： 《简·爱》人物形象分析
教学内容 :
一、“一个家庭中演出的一曲奇异的三重奏”—— 勃朗特三姐妹的创作：
1847 年年底，英国文坛出现三部风格相近的长篇小说：柯勒·贝尔的《简·爱》、埃利斯·贝尔的《呼啸山庄》和阿克顿·贝尔的《艾格妮斯·格雷》。第二年，作者身份得以澄清，她们是一个普通牧师家庭的三姐妹：夏洛蒂·勃朗特、艾米莉·勃朗特和安妮·勃朗特。
三姐妹的出现成为神话，被誉为“勃朗特峭壁”，“一个家庭中演出的一曲奇异的三重奏”。
二、 夏洛蒂·勃朗特 生活史
1 、家庭生活
夏洛蒂出生于英国北部约克郡的豪渥斯。父亲是牧师，毕业于剑桥圣约翰学院，学识渊博，常教子女读书。但脾气暴躁，和母亲怄气时，经常锯椅子，烧地毯。母亲是个性情温顺，体弱多病的家庭妇女，在子女年幼时去世。
居住在荒原深处的夏洛蒂一家，生活贫寒，距繁华时世远，离文学艺术近。兄弟姐妹们一起弹琴、唱歌、画画、读书、写作、游戏，单调的荒原生活，反而激发了他们神奇丰富的想象力，滋养了他们的艺术才华。
夏洛蒂家有六个子女。母亲去世时，玛丽亚八岁，伊利莎白六岁，夏洛蒂五岁，勃兰威尔四岁，艾米莉三岁，安妮一岁零八个月。 三年后，两个姐姐在寄宿学校染伤寒死去。 1848 年 9 月，三姐妹成名，最有才华却一事无成的弟弟去世。三个月后，艾米莉得肺结核去世。五个月后，安妮去世。
遗世独立的勃朗特三姐妹留给世人的印象是模糊而神秘的。 在盖斯凯尔夫人眼里：夏洛蒂“发育不全，瘦，……一头柔软的褐发……眼睛也是褐色的，很美，表情丰富，诚坦地直视你的脸；面孔有点儿发红；嘴大，缺了不少牙；整个说来不好看；天庭饱满，前额有点豹头。她嗓音很甜，说话有点沉吟，斟词酌句，可是一旦选好了词句，说来就毫不费力，表述得极其精当，恰到好处。……”
或许稔熟的同胞姊妹容易忽略彼此的容貌。艾米莉留给夏洛蒂的深刻印象，不是她的相貌，而是她“强有力的奇特性格” ：“她在病中是一个十足的斯多葛派：既不求取同情，也不接受同情。”
19 世纪有“《简·爱》热”， 20 世纪有“《呼啸山庄》热”，《艾格妮斯·格雷》的热度好象还比不上安妮那场要命的发烧 。但是，我们没法忽略那个“沉静而温柔”的安琪儿。安妮临终的宁静甚至使夏洛蒂感到安慰：“她死时没有经过严酷的挣扎，她顺天知命，信赖上帝，感谢上帝解救她脱离人生的苦海，深信一种更美好的生活在前面等着她。……她那安详的、基督徒式的死，不象艾米莉那严峻、质朴、毫无表示的死那样令我心碎。我放安妮去见上帝，并且感到上帝有权得到她。”
夏洛蒂生前遭遇了 6 位亲人的死亡。自己也仅仅活了 39 岁。
2 、社会生活
勃朗特姐妹的社会生活都特别贫乏， 当过教师，办过法语学校（没有招到一个学生）。夏洛蒂最有感触的是做家庭教师：“一个私人家庭女教师根本没有个人的存在，不被当作一个活人、一个有理性的人看待。”
相对而言， 夏洛蒂的社会交往是比较多的。成名后，在伦敦生活过几年，与盖斯凯尔夫人、萨克雷、刘易斯和几位出版商有交往。
3 、感情生活
夏洛蒂有过一次铭心刻骨但没有结果的暗恋，该人是布鲁塞尔法语学校的“黑天鹅”埃热先生（罗切斯特的原型）。她先后拒绝了三次求婚。最后在 38 岁时，与父亲的助手尼古拉牧师结婚，生活安宁、幸福。 6 个月后病逝。
4 、写作生活
夏洛蒂 14 岁时，已写了大量小说、诗歌和剧本。 20 岁时，把自己的几篇短诗，寄给骚塞，遭到嘲讽。 29 岁时，三姐妹合出了一本诗集，只卖出去两本。 30 岁时，写了长篇小说《教师》，遭到退稿。接着写了《简·爱》，大获成功。
代表作：《教师》、《简·爱》、《谢利》和《维莱特》。
三、夏洛蒂的世界观
1 、夏洛蒂的生活观
夏洛蒂是生活中的简·爱。
抗争和进取是她生活的主题：“在人群中闯出一条路”，“感到我是自己的主人”。
责任和牺牲是她生活的信条：“责任、需要，这都是严峻的女主人，不容你不服从。”
个性和创造是她生活的宗旨：“我只想做一个无名之辈，一个坚定地走自己的路的私人。”
2 、夏洛蒂的性别观
夏洛蒂主张不以性别论英雄，只凭才智判断人。
她对男性颇不以为然，认为不过是 “ 较粗鲁的性别 ” ，谑称为 “ 高贵的性别 ” 。但她推崇萨克雷： “ 萨克雷是位思想的泰坦天神。 …… 我不把他当一个男人看待。 ”
她对女性充满悲悯、希望和热忱： “ 她们简直等于零。 ” “ 我希望英国的每一个妇女，也都有一个希望和动机。 ” 夏洛蒂非常推崇盖斯凯尔夫人，认为 “ 她是一位善良、伟大的妇女。 ”
3 、夏洛蒂的爱情观
夏洛蒂对爱情怀着宗教般的虔诚，宁可固守孤独，决不迁就勉强，三次拒绝求婚便是明证。她嘲笑法国式的“巨大的热情”是“巨大的愚蠢”，表示不愿做感情的奴隶。
她对婚姻抱着消极悲观的态度，劝朋友埃伦先结婚后恋爱，并且准备做一个“孤身女子”。
4 、夏洛蒂的文学观
（ 1 ）关于作家使命
夏洛蒂的作家使命：表现真实的内容；给人美感享受。认为“作家的第一职责，是忠于真实和自然；第二职责，是勤勤恳恳地钻研艺术。”
（ 2 ）关于写作态度
推崇真作家，鄙视写书匠。反对摹仿，主张创新。“除非我有自己的话要说，除非能够把眼光超越最伟大的文学大师，去研究自然本身，……除非我有勇气使用真理的语言，摒弃世俗的陈词滥调，我理当保持缄默。”
（ 3 ）关于创作方法
A 、写实的题材与内容
夏洛蒂的文学大厦建立在现实的土壤上。她主张写真实：“真实总归胜过艺术。彭斯的歌谣比布尔沃的史诗更好。萨克雷的粗糙、草率的素描比成千上万精致完美的油画更可取。”
主张写真人：“我书中的主人公应该象我所看到的真实的人那样，靠诚实的劳动度过一生……”
主张写真事：“你要看到的是那种真实的、实在的、实际的事情；是种象礼拜一早晨那样毫无浪漫气息的事情。”
B 、浪漫的想象与激情
夏洛蒂的写实并不排斥浪漫主义因素。她的作品充满动荡不宁的激情，不同凡响的人物，神秘怪诞的哥特式情调。这一切来自她天才的想象力：“当想象力把一幅幅绚丽多彩的画面展现在我们面前时，难道我们不屑一顾，不想把这些图画复制下来吗？”
（ 4 ）关于文学风格
夏洛蒂欣赏的文学风格是约翰· 罗斯金美学著作《现代画家》的风格：“既有力，又优美。”“有力”出自思想。它赋予作品一种“清晰的力，从容的力，深思熟虑的力。”（评价《名利场》）“优美”来自诗情。“正是诗情……把须眉气概的乔治·桑提高了，把某种粗野的东西变成了近乎神圣的东西。”
文学作品的深度有可能是骇人的，怪诞的，躁狂的，象三流作家通过暴力凶杀揭示人性的深刻一样，但终究是旁门左道，难入圣境。夏洛蒂欣赏萨克雷《名利场》的结尾那种“宁静的深度”。她赞叹萨克雷的作品“用一股深沉、盈溢、不可抗拒的洪流推涌着故事前进，但它仍然是宁静的——沉思般宁静，回忆般宁静。”
四、女家庭教师的《大宪章》：《简·爱》评析
1 、毁誉参半的批评
三姐妹小说的出版，在英国乃至欧美文坛激起巨澜。神秘的作者，反常的人物，狂放的激情，细腻的心理描写，强劲的荒原风骨，令惯读维多利亚式作品的读者措手不及。一时间，种种猜疑和评论，向躲在荒原深处的三姐妹袭来。
（以下专论《简·爱》）
（ 1 ）文坛大腕萨克雷的惊喜
《简·爱》出版时，正值《名利场》连载发表到第 10 期。出版商威廉斯送给萨克雷一本样书。萨克雷一气读完，惊喜交加，在给威廉斯的回信中，赞不绝口：“……这可真是一本好书——那男的和那女的都妙极了——文体可说极其浓郁，极其纯正。……我被《简·爱》深深感动了，我非常喜欢它。这是一位妇女的作品，可她又是谁呢？……”
（ 2 ）批评新锐刘易斯的“说教”
与夏洛蒂同龄而早就成名的文学评论家刘易斯，在信中不免摆老资格教训她，告诫她“要警惕情节剧式的夸张格调”，规劝她要“坚持写真实”，“多加润饰，多加克制”，等等。并且，极不明智地从“女作者”这一性别角度提出忠告，对此，夏洛蒂毫不示弱地进行了反驳。
（ 3 ）来自《北不列颠评论》和《经济学家》报的苛责
《北不列颠评论》： “ 假如《简 · 爱》是一个女人的创作，那她必定是一个丧失了女性的（ unsexed ）女人。 ”
《经济学家》报赞扬这书，假如它是一个男人写的；却又宣称它 “ 臭不可闻 ” ，假如它是一个女人写的。
夏洛蒂反击： “ 对于你们，我既非男人又非女人 —— 在你们面前，我只是一个作者。 ”
（ 4 ）来自《北美评论》的谩骂
《简·爱》引起美国读者极大的兴趣，也招来清教卫道士在《北美评论》上恶毒攻击：说“简·爱热”是一种“精神流行病”，说《呼啸山庄》的作者“提取了虎、狼、恶狗、野猫的显著特征”来塑造他的“野兽兼恶魔”的男主人公，说“整个贝尔氏字号似对人性的堕落有着特别灵敏的嗅觉”。夏洛蒂姐妹把它当笑料来读。
2 、情节简述：讲述一个孤女的精神探索史、奋斗史。其奋斗精神贯穿五个生活场景：盖兹海德府、劳渥德寄宿学校、桑菲尔德、沼庄和芬丁庄园。
3 、人物形象分析：简 · 爱、罗切斯特、圣约翰
简 · 爱：
＃ （ 1 ） “ 孤儿情节 ” 与 “ 伊甸园情节 ” ：
孤儿喻指生命个体孤独无助的处境：亲情的匮乏，与世隔绝，与人隔膜。因而，回家成为简·爱的人生主题。芬丁庄园成为家园的象征。结局：重返伊甸园。
＃ （ 2 ） “ 自卑情节 ” 与超越意识（参见拙作《自卑心灵的宣泄与超越》——简·爱心理探幽）：
简·爱的自卑因素：孤儿身份、贫穷、 卑微、 性别、其貌不扬。阿德勒《自卑与超越》认为： “ 自卑感并不是变态的象征，而是个人在追求优越地位时，一种正常的发展过程。 ”“ 没有人能长期忍受自卑之感，它一定会使他采取某种行动，来解除自己的紧张状态。 ”
两种减压方式：自欺或超越。简·爱的超越行为：反抗 —— 自强。
＃ （ 3 ） 王冠意识（参见拙作《三幅画：简爱的白日梦》）：
《简 · 爱》第十三章，夏洛蒂以精细的笔法描绘了简 · 爱创作的三幅水彩画。这三幅画并不承担小说情节发展或转折的任务，看上去仿佛只是一个丰富情节的细节，一个闲笔。但是，为什么夏洛蒂要以极大的热情描述它们？并且在简 · 爱与罗切斯特初次正式会面之际，迫不及待地将它们呈示出来？为什么罗切斯特对它们表现出异乎寻常的兴趣？罗切斯特评价这些画 “ 有股妖气 ” 。
第一幅画：“在波涛汹涌的大海上空，乌云低低地翻滚着，远处一片黑暗，……没有陆地。一线亮光把半沉的桅杆衬托出来。桅杆上栖息着一只鸬鹚……它嘴里衔着一只镶宝石的金镯……一具淹死的尸体正在鸟儿和桅杆下面往下沉。一条美丽的胳膊是唯一看得清楚的肢体，金镯就是从那儿给水冲走或给鸟儿啄下来的。”
寓意：第一幅画是简·爱对其生存处境的悲观描述和未知世界的强烈向往。“波涛汹涌”的“没有陆地”的“大海”，是简·爱对闭塞、压抑、毫无希望又波动不已的生活的真切感受，形象地再现了简·爱的精神现实：孤儿和囚徒。
第二幅画：在第二幅画中，金星化身为一个女人形象，“暗淡的额头上象王冠似地戴着一颗星，下面的面容似乎是从迷雾中看到的，眼睛狂野地闪着光，头发象阴影，正飘动着，犹如被风暴和雷击撕下的无光的云朵。”
寓意：表现王冠意识——简·爱的“个人神话”。 在西方神话中，金星即掌管爱情的“维纳斯”。所以，这幅画可以有一个别称，叫“阴郁狂悖的维纳斯”。它画出了简·爱的潜意识，是简·爱被抑制的情感世界的形象化。简·爱把金星画成一个“王冠”。它代表简·爱的“个人神话”：王冠意识，即弗洛伊德所谓的“自我陛下”。
第三幅画：背景是“一座冰山的尖顶，高耸在北极冬日的天空。一束北极光沿着地平线密集地竖起朦胧的长矛”。前景是“一个巨大的头，朝冰山低着，靠在冰山上面。……额头没有血色，白得象骨头一样。只看见一只凹陷的一动不动的眼睛，除了绝望的呆滞外，毫无其他表情。”这个头，戴着新月——“王冠的写照”。
寓意：冰封的女王——被囚禁的自由意志。“北极”作为“冰雪的贮藏所”，代表一种禁锢生命的“无穷威力”；“北极光”竖起的“长矛”，是精神监狱和心灵牢笼的形象化；向冰山低头的“女王”，是简·爱被囚禁的自由意志。
另一种解读：“北极”、“冬日”、“冰山”、“北极光”，这些意象是冷酷无情的自然法则的具象示现，头戴新月的女王是生命的象征。这幅画昭示了人在强大自然力面前的局限与无奈，地球的王者——生命在永恒的宇宙法则面前，永远是卑屈的奴婢，即海子所谓的“道家暴力”对个体生命的严酷封杀，体现了夏洛蒂对生命的哲学思考。
三幅画的整体寓意：三幅画代表简·爱的白日梦（潜意识），体现了简·爱的王冠意识。“王”即主宰，自由意志。表现生命个体如何超越自身局限与环境围困，由必然王国走向自由王国的愿望与历程。（详见资料库：教师作坊：何素平《三幅画：简爱的白日梦》）
□ （ 4 ）反抗意识：简·爱是一个敢于反抗，追求独立、平等、自主生活的平民女子形象。性格特点：自尊、自爱、自强不息： “ 我跟你是平等的！ ” “ 我关心我自己。 ” 简·爱的反抗实际上是其超越意识和王冠意识的现实化。
罗切斯特：
□ （ 1 ）叛逆贵族的形象
贵族在现代社会是没落、腐朽、堕落的象征。疯女人伯莎是这个丧失理性的阶级的化身，与伯莎结合，是罗切斯特向贵族妥协的结果，是自投罗网。伯莎之死，罗切斯特重获解放，与简·爱结合，意味着只有叛逆才有出路。
＃ （ 2 ） “ 背着房子找家园 ” 的负重者
与简·爱一样，罗切斯特也是积极寻找家园的精神流浪汉。简·爱除了梦想，一无所有，无牵无挂。罗切斯特有庄园、财产、疯妻、痛苦的生活史 …… 拥有的越多，负荷越重，只有当这一切失去，才能彻底摆脱沉重的壳，重获幸福。
＃ （ 3 ）执着的自赎者
罗切斯特曾经玩世不恭，企图自新而无出路，遭遇简爱，无疑于看见 “ 黑暗王国的一线光明 ” 。简·爱之于罗切斯特，是是牧师，是小舟，是良药，是罗切斯特的 “ 骨中骨，肉中肉 ” ，是 “ 眼睛和手 ” ，是其生命的一部分，是另一个纯洁无暇的罗切斯特 ……
▲ （ 4 ）罗切斯特与希刺克利夫比较
夏洛蒂对罗切斯特的评价：“少年时代的浮渣漂走了，他内部真正善良的东西仍然存留下来。他的天性有如一坛佳酿：时光不会使他变酸，只会使他变得甘醇。”
夏洛蒂对希刺克利夫的评价：“如果给以精心的培育和慈祥的待遇，这个黝黑的吉普赛崽子也许能成长为一个人，可是暴虐和愚昧把他变成了一个魔鬼。”
圣约翰： “ 象死神一样冷酷无情。 ” 他只代表人性的半面：只有神性，没有人性；只有上帝，没有生命；只有理性，没有情感。 A 、命令简爱做妻子； B 、用脚踩鲜花的头； C 、拒绝美丽动人的爱情。在简·爱看来，圣约翰的人格是倾斜的，残缺不全的。
4 、勃朗特小说模式——对维多利亚文学的反拨
维多利亚女王时代（ 1836-1901 ），国势强盛，艺术繁荣文学崇尚典雅的贵族趣味，流行感伤浪漫的情调，美丽多情的人物，细腻雕琢的技巧，等等。波朗特姐妹的出现，打破了这种虚拟的和谐局面，为英国文坛增添了强劲的活力。
（ 1 ）荒原风骨
勃朗特氏的小说描写英国北部荒原粗犷、狞厉的自然景观：狂风、暴雨、峡谷、丘陵、丛生的石楠……
表现荒原人顽强刁悍的精神风貌：孤独、坚毅、执拗、率性，为所欲为，又被某种奇特的情欲所控制。体现了与维多利亚贵族情调格格不入的另类特征——荒原风骨。
（ 2 ）狂野的激情
较之维多利亚文学矫揉造作的感伤情调，勃朗特姐妹的小说充满狂放不羁的激烈情愫：叙述激情：小说叙事者不是平铺直叙客观冷静的讲述者，而是带有强烈主观情感的见证人，使叙述本身具有煽情特点。人物激情：所有的人物都具有动荡不宁的情感世界，一个人物就是一种人类激情的活标本。
（ 3 ）特异的人物
豪渥斯荒原上，生活着一些“怪人”：“那是一些强横无忌之徒，尤其是男人，女人们情感变化无常，有时心如铁石，冷若冰霜，有时爱得发狂。”勃朗特小说中那些不同寻常的人物，既是从现实土壤上采集的标本，又是艺术想象的产物。分两类：
丑女人形象：维多利亚文学的女主人公美丽、温柔、忧郁、弱不禁风。勃朗特小说打碎了这样的标准像，创造了全新的“丑女人”形象。所谓“丑”，一指简·爱式的“矮小、不美” ；二指凯瑟琳式的不和谐的性格。这些充满激情和活力的女性形象，以其性格魅力击败了“美女” 形象，一时间，英国文坛上写“丑女人”成风。
怪男子形象：与”丑女人”相匹配的，是性格狞厉奇异的“怪男子”形象，如叛逆的罗切斯特，充满野性蛮力的希刺克厉夫……这些男性形象带有些许哥特色彩，又以其现实力量超越了其局限，其性格力度强劲地刺激了英国绅士淑女的神经，获得了极大的成功。
“丑怪”的美学意义：
“美只有一种典型，丑却千变万化。”因而丑怪为艺术创造提供了无限丰富的可能性。丑怪作为优美的对照，更多地体现人的自然属性，容纳了人类的“一切情欲、缺点和罪恶”，从而赋予文学形象一种内涵的深度。
优美的形象，体现为和谐的完美；丑怪的形象，体现为失衡的残缺美。而残缺的事物更能引起人的惊骇、悲悯，具有更强烈的震撼力。
（ 4 ）奇幻的意象
意象作为 “ 自然的人化 ” ，附着了人的感情色彩，具有人格特点。勃朗特小说常常借助一些意象，通过多层次的象征和隐喻，表达某些难以言尽的意蕴。
①“荒原”意象：勃朗特小说大都以荒原为背景。“荒原”这一意象具有独特的寓意： A 、喻示恶劣的生存环境；
B 、昭示强大的生命蛮力、原始情欲；
C 、象征悲剧命运。
②“城堡”意象：城堡本是哥特式小说中常见的意象，是幽灵出没的地方，谋杀发生的场所，是渲染神秘恐怖氛围的好道具。在勃朗特小说中，它以“呼啸山庄”和“桑菲尔德”的面目变相地出现了。甚至在现代派小说中，以更抽象的形式重现，比如卡夫卡笔下的“城堡”。
“城堡”在勃朗特小说中的寓意：神秘、魔幻、恐怖、邪恶，是滋生原始欲望和疯狂的场所。
③“幽灵”意象：幽灵经常是城堡隐形的主人，往往是神秘的生命本能和命运的化身。在勃朗特小说中，以两种方式示现：一种以貌似幽灵的狂人形象出现，如《简 · 爱》中关在阁楼上的疯女人伯莎。一种以神秘莫测的精神实体存在，如《呼啸山庄》中凯瑟琳和希刺克利夫不散的阴魂。
④“月亮”意象：月亮与简·爱总有某种心灵照应。简·爱离开桑菲尔德的晚上，露宿荒野，称月亮为“母亲”，实际上是冷静、理性、坚韧的另一个简爱的自我。
⑤“火”意象：《简·爱》中反复出现 “火”的意象，例如：写简·爱初到桑菲尔德，见到女管家和温暖的炉火，喻示家园意味；在芬丁庄园，看见罗切斯特房间里，“一堆无人照料的小火”，暗示缺乏光明和温暖；毁灭桑菲尔德的大火，代表丧失理性的生命原欲。
（ 5 ）哥特式小说的影响
勃朗特小说深受 18 世纪哥特式小说的影响，比如，神秘恐怖的氛围，奇特怪异的人物，荒诞离奇的情节等。究其原因，一方面是个人审美趣味决定的，比如艾米莉比夏洛蒂更喜欢哥特风格；另一方面，受到当时文学时尚的影响。
五、《简·爱》电影片段欣赏
六、 《呼啸山庄》 电影片段欣赏
自读书目：
﹡ 夏洛蒂·勃朗特 《简·爱》
﹡ 艾米莉· 勃朗特《呼啸山庄》安妮·勃朗特《艾格妮丝·格雷》
思考题：
1 、分析简爱、罗切斯特、圣约翰的形象。
2 、《简·爱》在艺术上有何特点？
网上讨论： 你喜欢勃朗特三姐妹的哪部小说？为什么？
第七节 哈代
教学重点： 分析苔丝形象及其悲剧原因
教学内容 :
一、关于哈代
托马斯·哈代（ 1840 年—— 1928 年）：英国诗人，著名的乡土作家，诗化小说的代表。维多利亚时代以来，最受读者欢迎的小说家之一。
（一）哈代生活史
1 、荒原之子
2 、优秀建筑师
16 岁开始继承父业，拜师学建筑， 22 岁到伦敦做著名建筑师布洛姆非尔德的助手。建筑论文曾获英国皇家建筑学会奖。长篇小说《远离尘嚣》（ 1874 ）获得成功后，哈代从职业建筑师变成专业作家。
3 、乡土小说家
哈代一生守侯在家乡，乡村风物、习俗、语言和生活方式，是他创作的不竭之源。他的“威塞克斯”小说和诗歌大都以此为背景。多塞特荒原既局限了哈代，又成就了哈代。它对世界的贡献是：造就了一个诗意的乡土小说家。
4 、著名诗人
哈代创作的前期和后期，均以写诗著称，只因他小说的光辉遮蔽了诗歌的华彩，他洋洋大观的 8 部诗作才鲜为人知。哈代的诗达到了“诗与真理”合一，理性与直觉无二，自然与情感交融的“大诗”境界，比他的小说更为精致耐读。
8 部诗集：《威塞克斯诗集》、 《今昔之歌》、《时光的笑柄》、《即事讽刺诗》、《幻觉的瞬间》、《中晚期抒情诗》、《人生小景》、《晚岁之歌》。包括田园诗、哲理诗、爱情诗、感怀诗、咏物诗、讽刺诗、战争诗、悼亡诗等多种题材。
此外有两部诗剧：《列王》和《康沃尔王后的著名悲剧》。
5 、积极的悲观主义者
资本主义势力激化了维多利亚时代固有的社会矛盾，人与外在异己力量的冲突更加酷烈，哈代对此失望而无奈。但哈代的悲观只是对现实的否决 , 并非对人类失去信心 : “我的实践哲学明显指向人类不断向善的理论。”
6 、宿命论者
哈代深受叔本华“唯意志论”、达尔文进化论和赫胥黎不可知论的影响 , 形成怀疑和虚无思想。认为不管人类文明如何发展，人类总归无法摆脱那种强大的神秘力量——宿命的捉弄。
（二）创作特征
1 、荒原题材
哈代人生的大部分时光在多塞特荒原上度过，荒原特有的自然风光、风土人情和民间传说，培养了哈代体验世界、认识世界和表现世界的独特方式。哈代所有的创作都是一个荒原人，以荒原风格对荒原的摹像。
在哈代的小说中，可以看到 19 世纪末尚未遭受人工开垦和工业污染的大自然的原生态：氤氲着山峦深谷的清明澄澈的空气，丛生的石楠，鸟兽的踪迹与和鸣……可以看到圣诞夜的假面舞会、巫术活动和民歌传说和看到荒原人奇特的性格和生活方式。总之，哈代把大自然的神奇和人性的奥秘一览无余地呈示给读者。
2 、希腊式悲剧主题
哈代熟读古希腊悲剧和莎士比亚悲剧，古希腊悲剧中的命运主题，莎剧中对复杂人性的研究，在哈代的创作中演化成人与社会、性格与环境、爱情与宗教、法律、世俗观念的冲突。同时古希腊英雄反抗命运的乐观主义精神，也给哈代以深刻的启示：相信人性善的力量。
3 、宿命观念
哈代受叔本华影响，认为支配宇宙的是一种无所谓善恶、冷漠无情的“内在意志”，人生悲剧便是在它的冲动驱使下酿成的灾难。哈代的人物都是无辜受难的典型，宿命祭坛上的牺牲。苔丝最后躺在祭坛上被捕，正具有这种意味。
4 、抒情色彩
诗人哈代所有的作品都具有浓郁的抒情特色，比如小说情景交融的环境，诗意氤氲的人物性格，凄婉动人的心理描写，悲怆离奇的命运，朴素从容、散文化的叙事风格……都具有一种强烈的情绪感染力。
（三）“威塞克斯”小说
1912 年哈代在编纂自己的作品全集时，把他的小说分成三类：罗曼史和幻想小说、机敏和经验小说、性格和环境小说，命名为 “威塞克斯系列”。主要包括 14 部长篇小说和 5 部中短篇小说集。
14 部长篇小说指：罗曼史和幻想小说：《一双蓝眼睛》、《号兵长》、《塔里的两个人》、《心爱的人》等；机敏和经验小说：《计出无奈》、《爱塞尔伯特的婚姻》、《冷漠的人》等；成就最大的是性格和环境小说，包括：《绿荫下》、《远离尘嚣》、《还乡》、《卡斯特桥市长》、《林地居民》、《德伯家的苔丝》、《无名的裘德》等。
5 部中短篇小说集：《威塞克斯故事集》、《一群贵妇人》、《生活轻嘲集》、《一个改变了的男人》、《晚餐及其他故事》等。
威塞克斯是多塞特郡及其附近地区的古称。哈代的 “威塞克斯”小说，复活了一个被人遗忘的古老王国，同时企图复活一种与现代资本主义文明对立的宗法制生活方式，一种与道德文明反悖而与自然人性亲和的人的情感世界。
二、《德伯家的苔丝》
1 、情节
美丽的乡村少女苔丝，到阔亲戚家打工，遭遇恶少亚雷欺凌。后来苔丝到塔布篱牛奶场当挤奶工，遭遇克莱，与之相爱结婚。婚后克莱得知苔丝经历出走。苔丝为救家人与亚雷同居，克莱归来后，苔丝杀死亚雷，被处绞刑。
2 、主题
□ （ 1 ）通过德北一家的生活，表现资本主义入侵后，农村生活的破败，农民的悲剧命运。
＃ （ 2 ）通过苔丝的遭遇，表现个体生命与强大命运，美善与邪恶，美好爱情与世俗观念之间的冲突。苔丝的毁灭，说明个人在强大异己力量面前的无能为力。亚雷的死不改悔，说明人性恶之根深蒂固。克莱的忏悔，说明人类良知的复苏。
3 、人物形象分析：苔丝：
□ （ 1 ）美丽、纯洁、善良、自尊、坚韧而具有反抗精神的女性形象。
＃ （ 2 ）无辜受难的典型
苔丝之所以受苦，与其说是罪过，毋宁说是美德。她的善良使她为家庭付出巨大代价；她的自尊和纯洁使她既向往美好生活，又无法摆脱心灵的阴影，最终以暴力反抗的手段进行复仇。美德使人受苦的典型，可参照古希腊文学中的普罗米修斯、俄狄浦斯等英雄形象，以及《圣经·旧约·约伯记》中的约伯形象来理解。
※ （ 3 ）灵与肉二元统一的形象（参见暨南大学 张世 君教授观点）
这类人物是理性与情欲、神性与兽性、伦理道德与原始本能的合一。哈代所用的字眼是 “ 灵魂的形体化（ soul incarnate ）。 incarnate 有 “ 实体化 ” 、 “ 具体化 ” 、 “ 肉化 ” 等含义。
关于苔丝灵性的描写： “ 那时候苔丝的面目成了克莱注视的中心， …… 她的容颜飘渺幽淡，使她显得仿佛只是一个游荡的幽灵。 ”
关于苔丝的肉性描写： “ 她的脸睡得红红的，眼皮也朦胧地复在瞳人上面。她的本性，往四面流溢，向身外喷放。就在这种时候，一个女人的灵魂，才更具有肉感，最空灵的美显示出肉味，性的表情流露在外面。 ”
苔丝的灵与肉冲突：苔丝的 “ 灵性 ” 使她倾慕、热恋克莱；使她鄙视、仇恨亚雷并杀死他；使她为了家庭，忍辱负重，自我牺牲。而 “ 肉性 ” 使她向邪恶世俗妥协，演绎出一系列悲剧，苔丝的人生就是无法挣脱灵肉冲突渊薮的悲剧人生。
安玑· 克莱：
＃ （ 1 ）是美善人性和传统道德观念的化身，既体现了美好的生活理想，又代表世俗现实。他理想的一面引领苔丝走出人生的阴影去追求幸福生活；他世俗的一面又将苔丝推向生活的泥淖，任其挣扎、沉沦，最终毁灭。
※ （ 2 ）是典型的重道义、重原则、重理性的灵性人物。 “ 他的灵魂就是圣徒的灵魂 ” ，“他的爱意却偏于理想和空灵”。克莱的名字本身就暗示了这一点： “ 安玑 ” （ Angel ）意为“天使”，即圣徒般纯洁的人。 其性格特征是 情欲冷淡和自我克制 ， 这类人物身上体现的是一种理性激情。克莱与苔丝结婚，就是一种理性选择：苔丝适合当农场主的妻子，他对苔丝的情感并不象苔丝对他那样真纯和无私。
※ 亚雷·德伯：是充满原始欲望和兽性的肉性人物，是人的自然本能即人性恶的化身。 小说如是描写亚雷： “ 他差不多是黑脸膛，两片厚嘴唇 ”， “眼睛滴溜溜转”，“脸上的曲线表现出一团色欲之气”。他对苔丝，只有肉欲激情和蛮横的占有欲。亚雷是社会邪恶势力的代表，是资产阶级国家机器和伪善宗教的宠儿。
□ 4 、苔丝悲剧原因
（ 1 ）时代悲剧：资本主义的发展，破坏了英国农村自给自足的自然经济，农民破产，无以为生，苔丝去亚雷家认亲、打工，是为生计所迫。亚雷代表这个时代包括法律宗教的邪恶社会力量，是制造苔丝悲剧的元凶。克莱代表这个时代的世俗道德力量，在一定程度上，毁灭了苔丝的生活信念，即便悔悟，但于事无补，所以是追加凶手。
（ 2 ）性格悲剧：其一，苔丝很迷信，被玫瑰花刺扎了一下，就认为是不祥之兆；向克莱坦白过去的信被插在地毯下面，便认为是命运的暗示。迷信神秘力量，使苔丝丧失主观意志，放弃对自己命运的主宰。其二，苔丝作茧自缚，以世俗观念自戕，认为自己有罪，自愿背负沉重的十字架和良心债，默认命运的不公正，因此削弱了自主性和反抗力量。
（ 3 ）命运悲剧：哈代是一个具有浓厚宿命观念的作家，认为冥冥之中有一种更为强大的异己力量主宰着芸芸众生，使之劫数难逃。他赋予作品情节中的偶然事件以逻辑因素，往往使一系列的偶发性事件具有因果联系，从而导致必然结局，如：发现家世→父亲醉酒→苔丝代父赶车→老马撞死→苔丝认亲→遭遇亚雷→外出打工→遭遇克莱→与克莱结婚→被弃→与亚雷同居→克莱归来→杀死亚雷→被判死刑。由此人物的存在被锁定其中，在劫难逃，从而体现宿命的力量。
5 、艺术特色
（ 1 ）诗意化的风格：小说以诗意化的笔法塑造人物，描写景物。苔丝苦难悲惨的人生并不总是表现得阴沉压抑，而是常常显得很明朗，很美；亚雷作为邪恶的化身，也并不总是显得狰狞可怕；克莱性格的反复，也为作品凭添了曲折离奇的魅力。关于景物描写，王国维《人间词话》说得好：“一切景语皆情语也。”哈代的景物描写总是结合人物情绪来写，往往情由景生，景因情美，为小说增添了诗情画意。
（ 2 ）严谨的结构：哈代在宿命观念的指引下，将情节设置成因果联系十分紧密的链条结构，环环相扣，无懈可击，又以七个小标题来分割结构，显得更加严整有序。
（ 3 ）出色的心理描写：心理描写的优劣，其一，在于探索人性的深度；其二，在于心理描写的技巧。哈代在这两方面，都是无与伦比的圣手。比如，对苔丝心理的描写，着重展示她内心灵与肉的冲突，爱与恨的矛盾，“绝对的欢乐”与“绝对的痛苦”对她心灵的冲击，使苔丝这一形象具有非凡的震撼力。
三、 《德伯家的苔丝》电影片段欣赏
自读书目： 哈代﹡《德伯家的苔丝》、《无名的裘德》
思考题 ：
1 、概括 《德伯家的苔丝》的主题。
2 、分析苔丝、克莱和亚雷的形象。
3 、谈谈苔丝的悲剧原因。
4 、分析 《德伯家的苔丝》的 艺术特色。
网上讨论： 你怎么看待苔丝的悲剧？
第八节 普希金
教学重点： 奥涅金形象及其典型意义
教学内容 :
一、文学史上的地位
普希金被尊为“俄罗斯文学的太阳”，“俄罗斯诗歌之父”，俄罗斯文学语言的创建者，俄国浪漫主义文学代表，俄国批判现实主义文学奠基者。
二、生活和创作简史
1 、家学渊源
亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金于 1799 年 5 月 26 日诞生在莫斯科一个贵族家庭。伯父瓦西里·普希金是诗人，与茹科夫斯基等当时的文学大师交往频繁。生活在浓厚文学氛围中的普希金， 8 岁时开始用法文写诗，同时又从保姆阿林娜·罗季昂诺芙娜那里学到丰富的俄罗斯民间语言，生发了对民间文学的兴趣。
2 、少年才俊
1811 年普希金进彼得堡皇村学校读书，接受启蒙思想熏陶，开始写诗。 1814 年，他朗诵诗歌《皇村回忆》，受到著名诗人杰尔查文的极大赞赏。
毕业后在外交部供职，在十二月党人影响下，写了许多广为传诵的政治抒情诗，如《自由颂》 (1817) 、《致恰达耶夫》 （ 1817 ）、《乡村》（ 1819 ）等，为诗人赢得了不朽的声名，也随即召来了祸患。
3 、流放南俄
1820 年 5 月普希金因写政治抒情诗，被沙皇政府流放到南俄，南方美丽的自然风光和十二月党人的思想，激发了普希金浪漫主义诗情，创作了 4 部著名的浪漫主义叙事诗。同时开始创作诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》。这时期的创作成果有：《高加索的俘虏》（ 1821 ）、《强盗兄弟》（ 1822 ）、《巴赫奇萨拉伊的喷泉》（ 1823 ）、《茨冈》（ 1824 ）等。
4 、领地圈禁
1824 年，沙皇当局截获一封普希金的私人信件，以 “冒犯”上帝为由，将普希金圈禁到他父母的领地米哈伊洛夫斯克村。后被新沙皇召回莫斯科。两年幽禁期间，普希金与外界隔绝，于是接近农民，收集民间传说，创作上也收获不菲。这时期的创作创作成果有：几十首抒情诗：《囚徒》、《致大海》、《致凯恩》、《假如生活欺骗了你》，叙事诗《努林伯爵》，历史剧《鲍里斯·戈都诺夫》，《叶甫盖尼·奥涅金》前六章等。
5 、波尔金诺
1830 年 9 月，普希金到父亲的领地波尔金诺办理财产过户手续，因霍乱流行交通断绝，在此滞留了三个月，这三个月里普希金造就了创作的丰收期，文学史称之为“波尔金诺之秋” 。创作上结出了丰硕的成果：在波尔金诺普希金完成了《叶甫盖尼·奥涅金》的写作；创作了《别尔金小说集》（包括《射击》、《暴风雪》、《棺材匠》、《村姑小姐》和《驿站长》）；四部小型悲剧；几十首抒情诗和一些评论。
6 、短暂的婚姻
1828 年，普希金在舞会上遇见贵族少女娜塔莉娅·冈察罗娃，求婚未允。 1830 年，再次求婚成功。 1831 年与冈察罗娃结婚。婚姻生活并不美满，夫妻性格和志趣迥异，常有冲突。普希金在政治上也很压抑，是沙皇的监视对象。但仍有杰作问世。这期间创作的小说有：《上尉的女儿》、《黑桃皇后》、《杜勃罗夫斯基》；另有叙事诗《波尔塔瓦》和《青铜骑士》；抒情诗《致诗人》、《秋天》和《纪念碑》等。
7 、永久的遗憾
普希金人生的最后几年，生活很不如意。思想上与专制统治格格不入，感情生活也受到干扰。法国流亡贵族丹特士公开追求冈察罗娃。普希金于 1837 年 2 月 8 日和丹特士决斗负重伤，两天后去世。 38 岁的诗人成了政治阴谋和卑劣人性的牺牲品。
三、小说佳构：
1 、《驿站长》：塑造了第一个 “ 小人物 ” 形象。
（ 1 ）情节：写 “ 我 ” 三次到小驿站的见闻。
（ 2 ）题材：小人物的生活烦恼：十四等文官驿站长维林的悲辛。
（ 3 ）主题： A 、表现小人物的悲惨命运，寄予作者同情。 B 、表现人生幸福的短暂、脆弱。
（ 4 ） “ 小人物 ” 系列：
普希金《驿站长》中的维林
果戈里《外套》中的阿卡基 · 阿卡基耶维奇 · 巴什马奇金
陀斯妥耶夫斯基《穷人》中的杰符什金
契诃夫《小公务员之死》中的切尔维亚科夫 ……
2 、《叶甫盖尼 · 奥涅金》：塑造了第一个 “ 多余人 ” 形象。
（ 1 ）情节：贵族青年奥涅金厌倦上流社会生活，到乡下继承伯父遗产。遭遇地主拉林的长女达吉雅娜，次女奥尔加，另一地主少爷连斯基，演绎了一场豪门恩怨。
（ 2 ）主题：通过奥涅金形象，表现贵族阶级苦闷、彷徨的精神现实；通过达吉雅娜的形象，表达作者的生活理想：真诚、坚贞、富于理性。
（ 3 ） 19 世纪 20 年代的三类俄国贵族青年：十二月党人；沉湎于骄奢淫逸生活的保守者；中间人物： “ 多余人 ” 。
（ 4 ） “ 多余人 ” 形象系列：
普希金《叶甫盖尼 · 奥涅金》中的叶甫盖尼 · 奥涅金；
莱蒙托夫《当代英雄》中的彼巧林；
屠格涅夫《罗亭》中的罗亭；
冈察洛夫《奥勃洛摩夫》中的奥勃洛摩夫。
“多余人”是俄国贵族革命时期的产物，从主流看，是优秀贵族青年的代表，具有一定的叛逆性。在平民革命时期，被平民知识分子的优秀代表“新人”所代替。
（ 5 ）人物形象分析
奥涅金：体现了 “ 多余人 ” 性格的一般特征。
□ A 叛逆的不彻底性：作为 “ 多余人 ” 的奥涅金是优秀的贵族青年，不愿与腐朽堕落的贵族阶级同流合污，但又不能割断与本阶级的联系，站在平民立场上，所以，是游移于中间地带的边缘人物。
＃ B 追求的盲目性： “ 盲目 ” 即丧失目的。奥涅金一生只为追逐而追逐。对达吉雅娜的前倨后恭，对奥丽加的游戏态度，最多只是虚荣。
＃ 典型意义：揭示了贵族阶级没落腐朽的悲剧命运，实际上，表现了整个人类的世纪末情绪：
A 孤独感：社会之于个人，犹森林之于独木，大海之于滴水，是一种归属。马斯洛认为人有 “ 归属和爱的需要 ” 。奥涅金自愿脱离了他所属的阶级，丧失了社会感，成为一个孤苦伶仃的“个人”。
B 漂泊感： “ 多余人 ” 都丧失了精神家园，没有人生归宿，都是心灵漂泊者，精神流浪汉。奥涅金背离了精神故乡 —— 彼得堡上流社会，四处漂泊，最后又回来了，但已不再是其主人。他是一个外乡人，一个游子，浪子，一个匆匆过客。
C 虚无感：捷克作家孔多拉《生命不能承受之轻》，经典地描述了人类另一种精神负荷：虚无感。 “ 轻 ” 之痛苦，表现为对生活没有责任感，没有使命感，没有挚爱和眷恋。 “ 奥涅金 ……/ 在决斗里打死了朋友， / 活着没有目的，没有工作， / 一直到二十六岁， / 在闲暇无事里苦恼着， / 没有职务，没有妻 《叶甫盖尼 · 奥涅金》插图 子，没有事情， / 无论什么都不会做。 ”
达吉雅娜：既浪漫又现实，既热情又沉静，既多情善感，
又富于理性。代表俄罗斯妇女的最高理想和典范，也是一切民族、一切女性的最高理想和典范。是人类永远的家园和归宿。
（ 6 ）艺术特色：
A 诗性与叙事性结合：诗性指抒情性，是 “ 作者的声音 ” ，作品中有 27 段 “ 抒情插笔 ” ，用来评议时事、人物，或者抒写作者情感；叙事性指小说特色，用来塑造人物、叙述情节、描写环境。
B 塑造人物的特色：首先，《叶甫盖尼 · 奥涅金》开 “ 多余人 ” 形象系列先河，为俄罗斯文学贡献了第一个 “ 多余人 ” 形象，丰富了俄国文学人物画廊。其次，以对比手法塑造人物性格，如热爱生活的连斯基，与厌倦人生的奥涅金，构成对比；直率单纯的奥丽加与深沉多思的达吉雅娜形成对比；作为现实写照的奥涅金与作为理想化身的达吉雅娜形成反差等。
四、《上尉的女儿》电影片段欣赏
自读书目： 普希金 ﹡ 《叶甫盖尼 · 奥涅金》、 ﹡ 《驿站长》、《普希金诗选》
思考题：
1 、列举 “ 小人物 ” 和 “ 多余人 ” 系列形象。
2 、奥涅金是怎样一个人？
3 、《叶甫盖尼 · 奥涅金》艺术上有何特征？
网上讨论： 谈谈你对 “ 多余人 ” 的看法。
第九节 果戈理
教学重点： 六个人物形象
教学内容 :
一、作者生活简史（ 1809 — 1852 ）
尼古拉?瓦西里耶维奇·果戈理是19世纪俄国批判现实主义文学的奠基者。
他是俄国“自然派”文学的开山之祖，被尊为“俄国散文之父”。他独特的喜剧风格被称作“含泪的笑”。
1821 年至 1828 年，果戈理就读于涅仁中学。当时十二月党人激发了俄国民众反暴政情绪，普希金歌颂自由的诗篇和法国启蒙学者的著作广为流传。年轻的果戈理较深受进步思潮的感染，初步形成积极进步的世界观。
1828 年，果戈理来到彼得堡，在政府机关做了几年小职员，切身体验到官场的黑暗和小人物的辛酸。这段经历成为以后创作中两个重要的题材源泉。 1931 年，结识普希金，与之终身保持美好的友谊。
1831-1832 年， 22 岁的果戈理发表短篇小说集《狄康卡近乡夜话》，奠定了他在上文坛的地位。
1834-1936 年，果戈理又出版了《密尔格拉德》和《小品集》（《彼得堡故事》）。
1836 年 4 月，喜剧《钦差大臣》在彼得堡上演，给作家带来盛誉和非难。 1836 年 6 月，在对《钦差大臣》的一片攻讦声中，果戈理到国外治病，先后在德国、瑞士、法国、意大利等地客居。同时继续《死魂灵》的写作（ 1835-1842 年）。此后，除短暂回国料理家事，大部分时间旅居国外。
远离故土的果戈理晚年思想极度苦闷，先后两次写成《死魂灵》第二部手稿，最终都付之一炬。 果戈理终身未娶，愁病交加中于 1852 年 3 月 4 日去世，终年 43 岁。
二、创作特征：
果戈理是俄国批判现实主义文学（自然派）的奠基者。最杰出的讽刺作家。创作特征：
1 、描写“小人物”命运，表现作者同情弱小的人道主义精神和民主思想，如：《狂人日记》和《外套》。
2 、以讽刺手法描写官场丑态和地主阶级腐朽生活，暴露俄国官僚制度的腐败，表现农奴制度的危害和必将灭亡的历史命运，如《钦差大臣》和《死魂灵》。
3 、果戈理的讽刺含着辛酸悲哀，被概括为“含泪的笑”。
三、《死魂灵》赏析：
被公认为“自然派”文学的基石，是“俄国文学史上无与伦比的作品”（高尔基），震撼了整个俄尔岑）。
1 、情节：“死魂灵”即死农奴。写乞乞科夫突发奇想，钻法律的空子，向五个地主购买死农奴作抵押企图骗去巨款，事发后逃之夭夭。
□ 2 、人物：小说描写了六个主要人物：乞乞科夫和五个地主。
乞乞科夫：“过渡型”。身份具有二重性：农奴主和资本家。通过其收购死魂灵的故事，表现了以下主题：（ 1 ）处在转型期的俄国法律经济制度的不完善；（ 2 ）批判新兴资产阶级唯利是图的罪恶。
五个地主共性特征：庸俗、无知、贪婪。又各有其个性：
玛尼罗夫：“虚无型”（幻想型）。高贵文雅其外，空虚、糊涂其内。表现为“过渡的谦虚、夸张的礼貌、精雕细琢的语言和莫名其妙的微笑。例 1 ：“跟他交谈一分钟后，你会说多么憨厚可爱的人，再过一分钟，你就什么说不出来了，再过一分钟，你会说：呸！什么东西！”例 2 ：“他的书房里放着一本书，两年来书签一直夹在第十四页上。”例 3 ：无条件把死魂灵免费送给乞乞科夫。
这是个精神空虚、智力萎缩的寄生虫，在长期养尊处优的生活中，完全失去了人的内容，蜕化成一具空壳，一个形式。
科罗皤契加：“务实型”。她深谙管理之道，拼命聚敛财富。孤陋寡闻而又多疑、狡猾。小说写她怕上当，坚决不卖死农奴，希望再来一个商人比较价钱；连夜进城打听“死农奴”价格。
罗士特莱夫：“恶少型”。是一个吹牛、嗜赌、挥金如土、蛮横霸道的无赖、恶棍。他“能很快地和人搞熟，也能很快跟刚刚结交的朋友打起架来”。他要乞乞科夫买他的公马，死农奴白送；或者用马换马车，死农奴当做饶头。最后提出把“死魂灵”当做玩牌的赌注……最后两人谈妥拿“死魂灵”做赌注下棋时，罗士特莱夫走了一步，却向前挪了三个棋子。乞乞科夫搅乱了棋子，两人几乎动手。法院传讯罗士特莱夫，乞乞科夫趁机逃之夭夭。
梭巴开维支“残暴型”。一个血腥剥削者。其相貌、举止、吃相（整猪、整鹅）、走路姿势（老踩别人的脚）、家具，都蠢笨如熊。在他看来，农奴“不过是苍蝇”，任其处置。
泼留希金：“吝啬型”。四大吝啬鬼之一，有上千农奴，财产堆积如山，却打扮得不男不女，吃发霉的面包，喝变质的酒，是一个只知道敛财而不知道消费的糊涂虫。
3 、主题
□ （ 1 ）通过五个地主形象，说明俄国腐朽的农奴制形象不仅摧残了农奴，而且摧残了农奴主。使之变成非人形象，由此得出结论。农奴制必须灭亡。 通过乞乞科夫的形象，表现新兴资产阶级的罪恶。
＃ （ 2 ）客观上，表现了人性的异化，人在畸形的环境（寄生生活）和欲望（金钱占有欲）驱使下变成非人。
＃ （ 3 ）集中暴露人性中残留的“动物原型”：软体动物的无能（玛尼罗夫）；狼的多凝（科罗蟠契家）；狗的无赖；老鼠的贪婪，猥琐，盲目，孤独。作者带着厌恶与憎恨的态度描写没落的农奴制度下，人性返祖的荒诞现象。
4 、艺术特色
（ 1 ）、夸张，反讽手法：以漫画式的夸张手法为人物画像，突 《死魂灵》中的插图 出人物的某一特征，具有浓厚的喜剧色彩，如写乞乞科夫的贪财：学生时代把同学赠送的东西又卖给学生；罗士特莱夫的无赖，强迫乞乞科夫摸狗的鼻子；梭巴开维支的蠢笨，吃整头猪，鹅，踩别人的脚；写泼留锡金的吝啬，突出居室描写和外貌描写，嘲讽中有作家沉重的叹息与思考，是所谓“含泪的笑”。
（ 2 ）、 个性鲜明的文学典型：所谓典型，指个性与共性的高度统一。个性代表特殊性，共性代表普遍性。。五个地主，一人一面，性格迥异： 玛尼罗夫 之 空虚、糊涂；科罗皤契加之多疑、狡猾；罗士特莱夫 之 霸道、无赖；梭巴开维支 之 残暴、蠢笨；泼留希金 之愚蠢、吝啬等，但同时又有其共性特征：农奴制度下的 庸俗、无知、贪婪的 荒诞农奴主。
（ 3 ）议论、抒情色彩：有强烈使命感的作家往往在作品中义愤填膺，抒发感慨，如针对泼留锡金的议论：“一个人居然会堕落到这样卑微，丑陋的地步。”结尾的“祖国颂”，把俄罗斯比喻为飞奔的“三驾马车”。
四、 《钦差大臣》电影片段欣赏
五、 《死魂灵》电影片段欣赏
自读书目：果戈理﹡《钦差大臣》、﹡《死魂灵》、《狂人日记》、《外套》
思考题：
1 、分析 6 个人物形象。
2 、概括 《死魂灵》 主题。
3 、谈谈 《死魂灵》的 艺术特色。
网上讨论： 评议 《死魂灵》中的人物
第十节 屠格涅夫
教学重点： 巴扎洛夫的形象及作品的艺术特色
教学内容 :
一、作者生平介绍
1827 年屠格涅夫 9 岁时，全家迁居莫斯科。 1833 年 15 岁的屠格涅夫进莫斯科大学学习，次年转入彼得堡大学。 1837 年毕业于彼得堡大学哲学系语言专业。 1838 年屠格涅夫去德国柏林大学攻读哲学，游历了荷兰、法国、奥地利、瑞士、意大利等地。 1841 年回国。
1843 年 25 岁的屠格涅夫结识了两个改变了他人生走向的挚友 : 一个是俄国文学批评家别林斯基 , 堪称屠格涅夫的文学导师。另一个是法国女歌唱家波丽娜·维亚尔多 , 堪称屠格涅夫的精神知己 , 屠格涅夫一生与之保持纯粹的友谊而终生未娶 , 他旅居法国 38 年 , 最终死在那里。
二、主要作品介绍：
1 、长篇小说：《罗亭》、《贵族之家》、《前夜》、《父与子》、《烟》、《处女地》。
《罗亭》：塑造了 40 年代进步贵族知识分子的典型。第三代“多余人”罗亭的形象，其性格特征：言行脱节，典型的表现为：“语言的巨人，行动的侏儒。”罗亭敏锐的思想，富有感召力的语言，可以激起青年人的热情、希望，行动上却是失败者。
《贵族之家》中的拉甫列茨基，是比罗亭更为不幸的“多余人”，连罗亭的思想热情也没有，是一个生活上全方位失败的弱者。
《前夜》中塑造了平民知识分子“新人”英沙罗的形象，
这是一个有理想，有牺牲精神的崭新的形象。
《父与子》：表现贵族阶级与平民知识分子的交锋，斗争
，最终以贵族阶级的失败告终。
2 、中篇小说：更富有抒情色彩和动人的艺术魅力。代表作《木木》、《阿霞》等。 1850 年发表的《多余人日记》首创“多余人”这一名词。
3 、散文： 屠格涅夫
（ 1 ）《猎人笔记》（亦可看作小说集）：是世界文学史上描写大自然的杰作。因其浓郁的抒情气质和对俄罗斯自然风光的描写，同时淡化人物和情节，所以被看作极有韵致的散文。
（ 2 ）屠格涅夫于生命最后几年，写作的 83 篇散文诗，是屠格涅夫一生思想情感和艺术探索的总结，蕴含了其一生创作的所有特色：真挚、善良又忧郁的个性；爱国主义情感，民主主义精神；简洁、抒情、优美、富有哲理的艺术风格。
三、《父与子》评析
1 、情节与主题：写平民大学生巴扎罗夫到贵族出身的同学阿尔卡秋家度假，与其伯父巴威尔产生激烈的思想冲突。最后以巴扎罗夫的胜利告终，但他回家后却死于尸体解剖。
小说表面上描写父辈与子辈的思想“代沟”，本质上表现贵族阶级和平民阶级的矛盾冲突。作家既真实地表现了平民战胜贵族这一历史事实，同时又对贵族流露出同情、惋惜的态度。
2 、巴扎洛夫形象分析
（ 1 ）大无畏的斗争精神：巴扎洛夫是平民知识分子的优秀代表。他为自己的平民出身自豪，蔑视没落腐朽、不堪一击的贵族阶级。以英勇无畏的斗争精神与贵族阶级的优秀人物巴威尔较量，并以无比的优势获胜，体现了平民阶层的力量。
（ 2 ）“否定一切”的叛逆精神：巴扎洛夫激烈的反对俄国现存一切制度，以决绝的态度主张打倒一切，这一方面表现了他革命的彻底性，另一方面又难免偏激，破坏了其思想性格的完美。实际上体现了屠格涅夫对平民阶级的误解和丑化。
（ 3 ）平等仁爱的处世态度：与贵族阶级不同，巴扎洛夫站在平民立场上看待世界和下层人民，表现了他与平民阶层的亲缘联系，也赢得了他们的信任和友谊。但又表现出对农民愚昧狭隘的鄙视，客观地反映了知识分子与劳动者的思想距离。
《父与子》中的巴扎洛夫
（ 4 ）作家对这个人物的丑化：其一表现在人物塑造上，对巴威尔容貌极尽美化描写之能事；对巴扎洛夫穷形尽相的丑化，描写他的“瘦长脸”，“ 黄头发”；他“粗鲁”的表达情感的方式；他的人生结局：解剖尸体时割破手指感染而亡。其二表现在思想性格上，巴威尔言谈优雅，观点中和；巴扎洛夫“否定一切”，言论偏激。小说结尾：老夫妇上坟。似乎有这样的意味：历史判了贵族的死刑，作家判了平民的死刑。这一切表现了屠格涅夫同情贵族的立场。
3 、主题
小说表面上描写父辈与子辈的思想“代沟”，本质上表现贵族阶级和平民阶级的矛盾冲突。作家既真实地表现了平民战胜贵族这一历史事实，同时又对贵族流露出同情、惋惜的态度。
4 、艺术特征
（ 1 ）刻画人物的技巧：屠格涅夫善于通过容貌、服饰、言谈举止、接物待人的方式等细节描写，刻画人物内心世界，表现人物思想性格，同时含蓄地表明作者的情感态度。比如，对巴威尔和巴扎洛夫两个形象的截然不同的描写，体现了屠格涅夫对平民阶级的反感，对贵族阶级的同情。
（ 2 ）简练的文体特征：屠格涅夫不象巴尔扎克和托尔斯泰，以繁富的情节线索承载庞杂的社会内容，他喜欢以简约的语言，单纯的情节线索，简洁的结构，浓缩的时空，较少的人物，集中展示人物思想性格，探讨某一类社会问题。他的作品因此具有内在的张力，“永远象一封没有拆开的电报一样令人兴味盎然。”
（ 3 ）浓厚的思辩色彩：《父与子》的主题是表现平民知识分子与贵族阶级的斗争，其思想的交锋必然通过语言来表现，巴扎洛夫和巴威尔的论辩，是小说中最精彩的华章，使小说具有鲜明的思辩色彩和诗意化的激情，充分展示了作为“抒情大师”的小说家“诗意的现实主义”特色。
自读书目： 屠格涅夫﹡《父与子》、 《屠格涅夫中短篇小说选》、
﹡ 《猎人笔记》、《屠格涅夫散文诗》
思考题：
1 、概括《父与子》主题。
2 、分析 巴扎洛夫的形象。
3 、分析《父与子》的艺术特色。
网上讨论： 漫谈阅读 屠格涅夫作品的体会。
第十一节 陀思妥耶夫斯基
教学重点： 《罪与罚》的主题、人物及艺术特色
教学内容 :
一、文学地位与评价
费多尔·米哈伊罗维奇·陀思妥耶夫斯基（ 1821-1881 ）是俄国最富有创作天才，描写人性最深刻、最独特，最有争议的作家。被西方现代派作家追认为鼻祖。法国作家纪德认为陀思妥耶夫斯基是“被托尔斯泰高峰挡住的更高峰”。鲁迅称陀思妥耶夫斯基是“人类灵魂的伟大审问者”，“恶毒的天才”。作家的自我评价：“最高意义上的现实主义作家”。
二、作家生活简史
1 、早年生活
陀思妥耶夫斯基于 1821 年 11 月 11 日生于莫斯科一个医生家庭。 1834-1837 年在莫斯科一所寄宿学校读书。 1838 年遵从父愿进入彼得堡军事工程学校学习，同时博览文学经典，迷恋巴尔扎克、歌德、普希金、果戈理、莱蒙托夫等人的作品。 1843 年毕业不久便弃工从文。
2 、步入文坛
1846 年陀思妥耶夫斯基发表《穷人》，一举成名。其后两年内创作了《二重人格》、《女邻居》、《白夜》、《脆弱的心》等作品。陀氏站在人道主义立场上 , 以写实手法 , 描写底层“小人物”的苦难命运 , 引起了俄国文坛的普遍关注。涅克拉索夫和别林斯基一致认为 : “新的果戈理出现了！”
3 、政治罹难
1849 年陀氏因参加彼得拉舍夫斯基小组活动被捕判处死刑，临刑前改判服苦役。近 10 年的流放生活，严重摧残了他的身心健康，瓦解了他的革命信念，悲观虚无情绪和宗教思想影响了他后期创作，这种转变在小说《死屋手记》（ 1855-1861 ）里已初露端倪。
4 、重返文坛
1859 年，陀氏获准回彼得堡，重新焕发写作热情，出现了继 40 年代后第二个创作高峰期。代表作品：《被侮辱与被损害的》、《地下室手记》、《罪与罚》、《白痴》、《群魔》和《卡拉马佐夫兄弟》等。
三、创作特征
法国作家纪德认为陀斯妥耶夫斯基是“被托尔斯泰高峰挡住的更高峰”。 鲁迅称陀斯妥耶夫斯基是“人类灵魂的伟大审问者”，“恶毒的天才”。实际上，“批判现实主义”这个概念已很难概括他，正如作家的自我评价，他是“最高意义上的现实主义作家”。被西方现代派作家追认为鼻祖。是俄国最富有创作天才，描写人性最深刻、最独特，最有争议的作家。创作特征：
1 、题材：描写小人物、受难者、被侮辱与被损害者、人格分裂者、疯狂者、犯罪者……写梦魇、写呓语、写幻觉、写直觉、写变态心理、写歇斯底里、写孤独、写黑夜、写死亡、写鬼魂……总之，描写世间最痛苦、最绝望的人，揭示人心最黑暗最隐秘的潜意识，展示复杂混乱的非理性世界。
2 、主题：（ 1 ）表现俄国专制制度下底层人民的悲惨生活和“小人物”命运，表现专制制度对人性的扭曲。 陀斯妥耶夫斯基
（ 2 ）揭示人性的善底下隐藏的恶，恶底下隐藏的善，表现美善黯然忍受邪恶的凌辱、摧残直至毁灭，或者无助地走向宗教。作家说：“人是一个谜”。他用自己的一生去破解这个“谜”，探索人类心灵的奥秘。
3 、创作思想：（ 1 ）“土壤派”理论（“根基论”）：认为人民是知识分子赖以生存的土壤（根基），作家应该从这里吸取养分，关心“小人物”命运。
（ 2 ）宗教博爱思想：认为人的犯罪，人间的一切邪恶与不幸，是因为忘记了上帝。所以，必须从心灵深处唤醒人的宗教意识。这一观点与“土壤论”一脉相承，或者说是“土壤论”的本质体现。
四、主要作品介绍
1 、《穷人》
处女作、成名作。主人公杰符什金，是“小人物”系列中一个较独特的形象。他是彼得堡一个小书记，深爱一个身世不幸的姑娘瓦莲卡。但只有牺牲、付出，而不接近。结尾：瓦莲卡不愿让杰符什金一生受累，嫁给毁灭她青春的恶棍地主贝科夫。杰符什金失去了唯一的希望，只能对天哀叹。“瓦莲卡”之于杰符什金，如同“冬妮娅”之于维林，“外套”之于阿卡基·阿卡基耶维奇，是“小人物”生活中唯一的温暖、希望。“瓦莲卡”也是一个小人物，她的选择（嫁给地主贝科夫）是陀斯妥耶夫斯基式的选择，意义如下：（ 1 ）美善自虐式的自我毁灭，体现了作家对人生的绝望，是一种“恶毒”的安排。（ 2 ）“小人物”的善良使其不幸更加不幸。
2 、《二重人格》（《同貌人》、《孪生兄弟》）
荒诞小说。作者在第二部中篇里，就迫不及待地走进矛盾冲突的人物内心世界，探讨人格分裂、异化的主题。小说写彼得堡一个小公务员高略德金的内心世界。他曾经因为失业而潦倒，所以深怕再度沦入绝境。高略德金是一个懦弱怕事的平庸之辈，十分渴望自己能学会一种攀附阿谀的手段飞黄腾达而不遂，因为他缺乏厚颜无耻的品质。因而精神分裂，幻觉中出现一位与他同貌的怪客：卑鄙、狡猾、无耻、充满野心、巧取豪夺为达目的不择手段。主人公对这个小高略德金既害怕又向往，因为他具有自己所缺乏的品格，但又觉得不道德，于是内心充满矛盾，导致疯狂。
主题：表现现代人人格的分裂，残缺。两个高略德金，分别代表人性的善与恶，二者如影随形，又不可调和。善是实相，恶是幻影，反之亦然，如同庄生梦蝶，庄生与蝶，都是大道不同面目的化身。大道时而化为庄生，时而化为蝴蝶；人性时而表现为善，时而表现为恶。主人公的困惑在于，既不能恪守善，又不能趋同恶，因而失去内在的和谐、统一，导致分裂、疯狂。
3 、《卡拉马佐夫兄弟》
小说通过弑父故事揭示了一个罪恶家族的精神史。老卡拉马佐夫是罪恶之源。长子德米特里是一个处于灵与肉矛盾冲突的夹缝，曾有弑父意念而最终忏悔复活的人物，是弑父的虚拟凶手；次子伊凡是一个悲观绝望的无神论者，在尼采宣判以前，在他心里，上帝已经死了，是弑父的思想凶手。最小的阿辽沙，是理想化了的正面形象，但过于理想化的事物，常常失之贫乏、苍白。私生子斯麦尔佳柯夫是邪恶的化身，为了 3000 卢布，杀死了老卡拉马佐夫，是弑父的真实凶手。文学史将这一类人物性格命名为“卡拉马佐夫性格”：邪恶自私、野蛮残忍、卑鄙堕落，是人类罪恶的集中营。小说充满了善与恶的冲突，恶与恶的较量，但在这场人心的战争里，没有赢家，因为恶者因其邪恶而疯狂毁灭，善者因其渺小而无能为力，体现了陀斯妥耶夫斯基式的绝望。
《卡拉与佐夫兄弟》是陀氏一生创作的总结。弗洛伊德认为典型地印证了“俄底浦斯情结”，认为它与《俄狄浦斯王》、《哈姆莱特》是人类文学史的三部杰作。
其他如《白痴》、《被侮辱与被损害的》、《白夜》、《罪与罚》等都从不同角度探讨人性的善恶。
《罪与罚》是一部探讨社会犯罪根源的小说，为陀氏赢得了世界性声誉，发表后引起极大的社会反响。作者不象一般作家，把犯罪简单地归根于社会，比如贫困，而是笔墨触及主人公灵魂，揭示其犯罪的内驱力——具有“超人”色彩的人生哲学。
五、《罪与罚》赏析
1 、情节
两条情节线索：拉斯柯尔尼科夫的生活和索尼亚的
命运，在结尾汇合：皈依上帝。
主人公拉斯柯尔尼科夫是一个穷大学生，依靠母亲和妹妹做工维持生计。妹妹在地主家作家庭教师，受到地主搔扰。后来为了接济哥哥，和一个 45 岁的庸俗律师卢仁订婚。故事开始时，拉斯柯尔尼科夫因贫困已经半年无法上学了。他决定铤而走险，杀死人人痛恨的典当婆阿廖娜·伊凡诺夫娜。谋杀如期进行，在现场一并杀死了闯进现场的阿廖娜的妹妹。这是“罪”。“罚”指犯罪后拉斯柯尔尼科夫的良心折磨，在索尼亚的劝告下从自我惩罚到自首，接受法律的惩“罚”。被判处八年徒刑，流放西伯利亚，索尼亚跟随。
2 、拉斯柯尔尼科夫形象分析
□＃ （ 1 ）犯罪心理的活标本。拉斯柯尔尼科夫的犯罪心理十分独特、复杂，不是一时冲动，见财起意，而是经过充分的预谋、策划和理性思考；不是简单的谋财害命，而是有为民除害的心理作支撑，有一整套哲学理论作指导。劫富济贫是典型的知识分子的犯罪心理。
□＃ （ 2 ）“道德奴隶的揭竿而起”者：即对世俗道德、法律的叛逆者。拉斯柯尔尼科夫蔑视庸人，推崇“超人”，立志做一个“不平凡的人”。类似于此的杀富济贫，占山为王者，人称绿林好汉，因其以道义为先；拉斯柯尔尼科夫却是不折不扣的罪犯，因其以私欲为目的。所以，拉斯科尔尼科夫的叛逆是堕落犯罪。他事后的内心冲突，良心折磨直至自首伏法，说明内心深处的道德律仍然根深蒂固，他依然是道德的奴隶。说到底，拉斯科尔尼科夫仍然是一个凡人而非超人，以此证明，他的“超人哲学”的必然破产。
□＃ 3 、主题
（ 1 ）社会主题：通过拉斯柯尔尼科夫和索尼亚两家的遭遇，表现俄国底层社会的苦难，说明贫穷使人犯罪。正如雨果所言“ 贫穷使男子潦倒，饥饿使妇女堕落，黑暗使儿童羸弱。 ”
（ 2 ）哲学主题：通过拉斯柯尔尼科夫的哲学思考，探讨了以下命题： A 、善与恶的辩证关系：极善似恶。主人公认为消灭放高利贷的阿廖娜，是为民除害，为社会造福，但却触犯了法律，是犯罪。 B 、庸人与超人的问题：庸人循规蹈矩，任人宰割，如尼采所渭“羊群”，默默无闻，朝生暮死；超人破坏规矩，不受法律道德的约束，却主宰世界，是“牧者”。象拿破仑，侵略俄国，使 50 万生灵涂炭，但千古留名，成了伟人。是谓极恶似善。这一套荒谬的理论表现了作者对不合理社会现象的抗议。
（ 3 ）宗教主题：陀氏有着浓厚的宗教意识，他认为宗教是一切人的最后归宿。拉斯柯尔尼科夫代表社会道德和法律的叛逆者，索尼亚代表悲惨命运的受难者，最终均在上帝的怀抱中得到慰藉。
4 、艺术特色：体现了陀氏创作的一般特征：
（ 1 ）“复调现象”：巴赫金认为陀氏“创造了一种全新的艺术思维类型——复调型的艺术思维”。以往的小说家都要借作品中某一个人物，表明自己的观点、态度，陀氏不然，他让作品中所有的人发表各自的看法，各抒己见，各执其理。在《罪与罚》中，他似乎认同索尼雅的宗教态度，但也没有否认拉斯柯尔尼科夫的“超人”哲学，卢仁的极端个人主义，代表法律的波尔菲里的“生活求实和法律观念”。这使作品具有多元的解读方式。
（ 2 ）心理分析：对拉斯柯尔尼科夫犯罪前后的心理写得惊心动魄。并且以梦境、幻觉、下意识的失态言行来衬托这种惊恐心理。比如： A 、房主告他，在警察局听到谈论案子时晕倒。 B 、当听到别人谈到凶手把一个首饰盒（赃物）掉在木工房（现场附近）里时，他脱口而出：“是在门后边吗？”表现出拉斯柯尔尼科在罪恶感压迫下的失常心理。陀氏的潜意识分析和心理描写，对 20 世纪以来的现代派文学产生了深远的影响。
（ 3 ）离奇怪诞的情节：陀斯妥耶夫斯基取材诡异，人物性格怪诞，造成了情节曲折离奇、虚荒诞幻的特点。陀氏声言：“我对现实有一个与众不同的看法，而且大多数人认为几乎是荒诞和特别的事物，对于我来说，有时却构成了现实的本质。”《罪与罚》就是这一特点的典范：小说取材凶杀案，作案者是一个高智商的大学生，犯罪是在错误哲学观指导下的理性行为，其间又夹杂着不寻常的亲情、爱情与主人公的心理矛盾……这一切将小说情节演绎得跌宕曲折，扑朔迷离。
六、 电影片段欣赏
1 、《罪与罚》
2 、《被侮辱与被损害的》
3 、《白痴》
4 、《白夜》
自读书目： 陀思妥耶夫斯基﹡《罪与罚》、 《被侮辱与被损害的》、《白痴》、《白夜》、《卡拉与佐夫兄弟》
思考题：
1 、你认为陀斯妥耶夫斯基是怎样一个作家？
2 、杰符什金和高略德金是怎样的形象？
3 、分析拉斯柯尔尼科夫的形象。
4 、阐释《罪与罚》的主题。
5 、谈谈《罪与罚》的艺术特色。
6 、概念释义： “复调现象” 卡拉马佐夫性格
网上讨论： 你怎么看待拉斯科尔尼科夫的犯罪？
第十二节 列夫·托尔斯泰
教学重点： 安娜·卡列尼娜的形象及其典型意义；拱形结构与心理描写
教学内容 :
一、生平与创作概况（ 1828 ～ 1910 ）
列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰于 1828 年 9 月 9 日生于图拉省克拉皮县亚斯拉雅·波良拉一个贵族世家。两岁母亲去世， 9 岁父亲去世，由姑母监护长大。
1844 年进咯山大学东方语文系学习，第二年转入法律系，期间博览文学哲学，深受卢梭、孟德斯鸠等的影响。 1847 年辍学，回到庄园进行农事改革，最终失败。
1851 年到高加索服兵役并开始写作， 1854 － 1855 年参加克里米亚战争。 6 年的军旅生活为他创作《战争与和平》提供了珍贵的素材。 1856 年退伍后，继续回到庄园改革，又一次失败。
1857-1861 年托尔斯泰两度出国，寻找救世良药未遂，决心以自己的方式救治社会。他办教育，亲自做地主和农民的调解员，从宗教、哲学和伦理道德中探索俄国的出路，认为宗法制农民代表道德的最高境界，贵族应该走“平民化”道路。
60 、 70 年代创作的长篇小说《战争与和平》（ 1863 － 1869 ）和《安娜·卡列尼娜》（ 1873 － 1877 ），是托尔斯泰创作中的两座里程碑。表现了作家对矛盾重重的俄国现实的思考，对处在转型期的俄罗斯贵族命运的担忧。
19 世纪 70 年代末，托尔斯泰的世界观发生巨变，形成其思想道德体系“托尔斯泰主义”。长篇小说《复活》（ 1889 － 1899 ）便是这一救世新术的艺术体现。
托尔斯泰晚年企图亲证其人生主张，他“平民化”的生活方式与家人格格不入。 1910 年 10 月从家中出走， 11 月 7 日病逝在阿斯塔波沃火车站，时年 82 岁。
二、思想观念
列夫·托尔斯泰与巴尔扎克是欧洲批判的现实主义文学公认的两座高峰（陀斯妥耶夫斯基是“被托尔斯泰高峰挡住的更高峰”）。
托尔斯泰一生矛盾重重，但与陀氏略有不同，陀氏强烈关注人的内在冲突，托尔斯泰更关注阶级矛盾和社会冲突。列宁这样评价：“作为一个发明救世新术的先知，托尔斯泰是可笑的……作为俄国千百万农民在俄国资产阶段革命到来前夕思想和情绪的表现者，托尔斯泰是伟大的。”又说他是“俄国革命的一面镜子”。
地主与农民的关系问题，是托尔斯泰一生关心的焦点，他幻想通过改良协调贵族与平民的关系，解决社会矛盾。
他用一生的思考，形成贵州平民化和托尔斯泰主义（其核心是：“忽以暴力抗恶”、“道德自我完善”和“博爱”思想）。这种观点在政治上是十分幼稚的，所以，列宁说他是“可笑的”。但作为一个艺术家，他敏锐地感觉到资本主义思想观念侵入俄国，现存一切制度土崩瓦解。他描写安娜悲剧的不可避免，描写人性的胜利（《复活》），探讨贵族阶级的出路（《战争与和平》）。他忧愤，（把绳子藏起，不敢带枪，怕自己自杀。）他矛盾、痛苦，放弃贵族特权，和农民一起劳动……都不是为了一已之悲欢，而是为整个俄罗斯民族找出路。他的情怀是圣者情怀，他的痛苦是伟大的痛苦，所以列宁说他是“伟大的”。
三、主要作品
早期有自传体三部曲：《童年》、《少年》和《青年》就表现出渴望道德纯洁和自我完善的倾向，中篇小说《一个地主的早晨》中的主人公聂赫留朵夫，是贵族平民化的体现者。《哥萨克》亦然。
中期代表作：《战争与和平》，是一部贵族精神探索的心灵史。《安娜·卡列尼娜》是托尔斯泰对现实矛盾和理想生活的思考。
晚期代表作：《复活》，体现了浓厚的宗教意识和托尔斯泰主义思想。
四、《安娜·卡列尼娜》评析：
1 、两条情节线索：安娜的故事和列文的故事。
作品以经典名言开头：“幸福的家庭都相似，不幸的家庭各有各的不幸。” 接着写“奥勃朗斯基家里一切都乱了”，于是，安娜、渥伦斯基、吉提、列文……莫斯科和彼得堡，整个上流社会都乱了。当这一切混乱无法了结的时候，作品中的主人公安娜违背了作者托尔斯泰的意愿，以死了结。安娜的故事，代表托尔斯泰不愿看到的俄国混乱的现实。
列文的故事以失恋的烦恼开场，以和吉提结合找到人生幸福为最后归宿，代表托尔斯泰心目中美好宁静、井然有序的宗法制生活理想，是为尘世间的人们树立的幸福样本。
因此，有评论者认为，这其实是两个人物的故事，两部的小说拼凑。托氏予以反驳，自称这部小说的结构是一种奇妙的“拱型结构”，“圆拱衔接得令人觉察不出哪儿是拱顶”。
2 、主题
（ 1 ）表现新旧交替时代贵族阶级的生活现实和思想情绪，批判俄国上流社会的伪善道德，美化宗法制生活理想。
（ 2 ）表现自然激情与社会规范冲突下的人性的复杂。
3 、安娜·卡列尼娜形象分析
□ 诠释 1 ： 安娜是一个被上流社会虚伪道德所扼杀的追求个性解放的贵族妇女。 19 世纪俄国阶级混乱腐朽，但安娜坦白真诚的爱情冒犯了名存实亡的所谓道德，因而不被接纳，在整个上流社会的排斥打击下走向绝路。（详见各类教材）
＃ 诠释 2 ： 完美生命的追求者。古希腊神话中有一种阴阳同体的人，能力无穷，神从中间劈开，使之分裂。所以，每个男人和女人，都只代表生命的半面，因此，人要执着地找回自己失去的另一半，完成生命的完整和统一。人的情感追求，都体现了这种愿望。与达吉亚娜一样，安娜没有爱情的生活是残缺的。生活在 19 世纪 20 年代的达吉雅娜安于忍受残缺，扮演圣母角色；而生活在 70 年代的安娜不愿忍受残缺，飞蛾扑火，自取灭亡。
＃ 诠释 3 ： 自然激情的受难者。自然激情是一种凝聚了原始生命能量的自然力，是一种跳出文明社会的窠臼，超越理性回归本能的情感，文明人都有这种回归自然的潜在愿望。是对异化的抗拒。它往往在社会伦理道德的压抑下，隐藏在人的潜意识中。安娜第一次与渥伦斯基在火车站相遇，双方都觉得有必要再回头看一眼对方，渥伦斯基注意到“有一股被压抑的生机在她脸上流露”；在舞会上，通过贵族少女吉提的眼睛，观察不自觉地陷入爱情的迷人的安娜，感觉到“她的迷人中有些可怕和残酷的东西”；在火车站与渥伦斯基重逢，安娜“本能地感觉到他们可怕地接近了”。
这表明安娜对渥伦斯基的爱情是压抑在生命底层的原始的本能的情感，具有非理性的、纯自然的、反社会的特点，带有不可遏止、不计后果、冲决一切、摧毁一切的破坏力，包括外在社会规范和内在道德律和理性堤坝，诸如尊严、良知、义务等，这样的爱情大都是悲剧，都会使其主人蒙受毁灭性的灾难。而可悲的是渥伦斯基似乎并不是安娜真正的“另一半”。
斯宾罗莎《理论学》认为：“贪婪、虚荣（野心）、情欲等虽然没有被认作病症，事实上都是疯狂之一种。”安娜的爱情与美狄亚的复仇，麦克白的野心，葛朗台的吝啬一样，都带有荣格所谓“动物原型”的特点。
而吉提的爱情是经过理性过滤的、节制的，符合社会伦理道德规范的，所以是幸福的。托尔斯泰以满意，赞赏的眼光看吉提，而以难以名状的复杂的眼神看安娜，他对安娜的态度，同情多于批判，无奈、惋惜、感伤多于谴责。他无奈地注视着他笔下的安娜走向毁灭，他心目中美好的人性被原始情欲摧毁而无能为力。虽然，安娜的情感方式不符合他的理想，但作为杰出的艺术大师，他本能的感受到他无权裁判安娜，作品中那些上流社会的人都无权裁判安娜。作者在安娜死后，借作品中人物这样说：“审判她可不是我们的事，夫人。”作品开头如是题词：“伸冤在我，我必极应”（出自《新约全书·罗马书》），“我”指上帝，指永恒的道义法则和真理。作者通过安娜之死，表明她已受到永恒法则的审判。这样，这部作品的意义就非常可贵地从世俗的道德批判升华为艺术的审美批判。这就是托尔斯泰的伟大之处。
4 、爱娜悲剧原因：
□ （ 1 ）时代悲剧：19 世纪 70 年代的俄国，正处在新旧交替的转型时期，旧的观念正在解体，新的观念尚未确立，正如列文所言：“一切都翻了一个身，一切都刚刚开始安排”。安娜公然地向旧道德挑战，打破了贵族阶级所努力维持的那种表面的平静，那种脆弱的秩序，安娜具有先锋意义的作为，自然不被那个时代所认同。身处这个时代的安娜，既不愿象达吉亚娜那样格守妇道，又不能象新时代的新女性那样有力地把握命运。
□ （ 2 ）社会悲剧：上流社会是杀死安娜的元凶。俄国的上流社会腐败堕落，充满虚伪、欺骗，逢场作戏，虚情假意。所以，安娜的纯真诚实的爱情，成了与之对立的异端，必置于死地而后快。
＃ （ 3 ）性别悲剧： A 作为一个 female ，在男权社会里， 要比 male 承受更多的精神负荷。安娜受到的谴责、非议、排斥、打击，远胜于渥伦斯基。 B 男性的精神是外向的，征服世界胜于情感享受；女性的精神是内向的，情感满足胜于一切。特别在安娜那个时代，贵族妇女不参与社会工作，家庭、情感就是她的事业。正如巴尔扎克《欧也妮·葛朗台》所写：“无论处境如何，女人的痛苦总比男人多，而且程度也更深。男人有他的精力发挥，他活动，奔走、忙乱、打主意，眼睛乍着疳来，觉得安慰。但女人是静止的，面对着悲伤无法分心，悲伤替她开了一个窟窿的深度，让她往下钻，一直钻到底，测量窟窿的深度，用她的愿望与眼泪来填。”所以《诗经·氓》写：“士之耽兮，犹可说也；女之耽兮，不可说也。”所以中国古典诗歌中有那么多的怨妇诗，都是女性感情失落的见证。所以，安娜的爱情愈演愈烈，终于变成一种类似于暴力的可怕的力量，让渥伦斯基难以承受，不胜其烦。所以，安娜毁灭了，而渥伦斯基却活着，到战场上去消耗精力。
从渥伦斯基角度讲，既受到非性别的因素制约，比如他的虚荣，浅薄，又受到性别因素的影响，他无法真地理解安娜，任何一个 male ，都不可能真正理解一个 female ，反之亦然。男性和女性天然存在着“天堑”，很能真正沟通。
列文和吉提是作者竭力颂扬的人物，但注定成不了一部巨著的主人公，因其太完美，太单纯，太理想化，因而平庸、乏味。文学的魅力来自人自身的局限、错误、矛盾、困惑、苦难、悲哀、绝望、毁灭……故韩愈说：“穷愁之音易好，欢娱之词难工。”杜甫说：“文章憎命达，魑魅喜人过”，“赋到沧桑句便工”。
5 、艺术特色
（ 1 ）奇妙的“拱形结构”：这是由作品主题和情节决定的，作品主题包含两个层次：俄国贵族痛苦矛盾的精神现实和幸福和谐的生活理想。由两条情节线索 : 安娜的故事和列文的故事，分别承载以上主题，彼此交融，浑然一体，体现出一种“建筑美”。
（ 2 ）出色的心理描写
A 、“心灵辩证法”的妙用：
“心灵辩证法”是车尔尼雪夫斯基对托氏心理描写手法的概括。意即不是静止地描写人的心理，而是写在外界影响下心理变化的过程，特别注意描写人物各种复杂情感的交识更替，思想情绪的瞬息万变，通过人物复杂矛盾的全过程来反映人与社会的冲突。正如托尔斯泰所言：“主要的是内在的、精神的运动，要加以表现的不是运动的结果，而是实际的运动过程。”托尔斯泰常以此塑造精神探索型人物：安娜、列文、玛丝洛娃、聂赫留朵夫、安德烈公爵……。
小说以曲折细腻的笔法写列文对农民问题的探索，对个人幸福和生命意义的思考，特别是在爱情上经历的迷恋、挫折、失望与欢乐、幸福。写安娜情感的复杂矛盾，对卡列宁的厌恨与愧疚，对渥伦斯基的迷恋与失望，对上流社会的蔑视与眷恋，对爱情的渴望与恐惧……。
B 、通过内心独白，表现人物内心世界：例 1 ：吉提在舞会上的心理感受 ：“这是吉提最幸福的日子。她的衣裳没有一处不合身……”当她在镜子里看到自己的时候，禁不住微笑起来。可是一看见穿黑衣服的安娜，吉提的自信瓦解了，内心独白开了。她看见安娜不理会渥伦斯基的殷勤，自问：“她为什么不满意他呢？”后来看到安娜因他人的倾倒而陶醉的神情，又自问：“谁使得她这样呢？”“大家呢，还是一个人？”“……难道是他吗？”当她看到渥伦斯基在安娜面前小狗一样驯服的神态时，“感觉到自己垮了” ，“恐惧地盯着安娜的微笑”。荣格评价《尤利西斯》中莫莉的独白说，只有“魔鬼的奶奶才能把一个女人的内心揣摩得那样透彻”。这一段关于吉提的内心独白可与之相媲美。
例 2 ：安娜卧轨前的意识片段：“我一点不认识这些街道。这里像一座座的山，全是房子，房子……房子里全是人，人……多少人啊，数不清，而且他们彼此是仇视的……”
看见仆人彼得一脸傻笑……
看见一个裙子里撑着钢箍的畸形女人（安娜在心里给那女人剥掉了衣服，看见她的残废的形体毛骨悚然起来。） 卧轨前的安娜
看见一个堆着假笑的女孩子，“还是个孩子，就已经变丑了，会装腔作势了。”
坐在对面的一对夫妇的谈话也对她具有暗示作用，那位妻子说：“赋予人理智就是使他能够摆脱苦难。”安娜想：“是的，我苦恼万分，赋予我理智就是为了使我能够摆脱；因此，我一定要摆脱！如果再也没有什么可看的，而且一切看起来都让人生厌，为什么不把蜡烛熄了呢？”
安娜的意识渐渐混乱，失去理性和逻辑：“为什么这个乖务员顺着栏杆跑过去？为什么下面那辆车厢里的那些青年人在大喊大叫？为什么他又说又笑？这全是虚伪，全是谎话，全是欺骗，全是罪恶！……”安娜已经在用幽灵般的，恍若隔世的眼光看世界了。安娜最后的独白：“到那里去，投到正中间，我要惩罚他，摆脱所有的人和我自己！”
C 、通过肖像刻画人物心理：服饰描写：写舞会上吉提对穿黑衣的安娜的心理：“黑色衣服在她身上并不醒目，不过是一个画框，引人注目的是她本人——单纯、自然、优美，同时又快活又有生气。”吉提在姐姐桃丽家里见到安娜时，非常欣赏她。在舞台上是“恐惧”、怨恨，后来，安娜为世人所忘，见到安娜，无意间流露出既同情又能幸灾乐祸的神情，这些都是通过肖像描写展示出来的。
容貌描写：安娜在邂逅渥沦斯基之后，再见到丈夫卡列宁时，一眼就看见卡列宁那一对古怪的招风耳，表现了对卡列宁强烈的反感。小说中描写最多的是安娜的容貌，从出场一直到死亡。
神态描写：渥沦斯基决定专心追求安娜的神态刻画：“他看人们仿佛是看物件一样。坐在他对面的一个在法院当书记的神经质的青年，憎恨他的这幅神气。这位青年向他借火抽烟，和他攀谈，甚至推了他一下，为的是要使他感到他并不是物件，而是一个人；但是渥伦斯基凝视着他，感觉到他在这样不把他当作人的压迫之下失去镇定了。”通过渥伦斯基的失态表现忘乎所以的心理状态。
D 、言行流露人物心底的秘密：卡列宁枯燥乏味，装腔作势的官僚腔调，特有的嘲讽的语气，活画出“一架官僚机器”。安娜先前的伶牙俐齿与后来的语无伦次，表现了经历了重大变故之后安娜的变化。安娜观看赛马，看见屋伦斯基的马摔倒之后，失恋的言行：卡列宁三次问话都未理睬。
E 、景物描写烘托人物内心世界：“春天姗姗来迟……在早晨，太阳灿烂地升起来，迅速地融解了盖在水面上的薄薄的冰层，温暖的空气因为从苏生的地面上升起来的蒸汽而颤动着……真正的春天已经到来了”。这一段文字表现刚刚经过失恋痛苦的列文，决心抛弃感伤和落寞，开始新生活的心情。
列文“割草”：“大片的草场被刈割了，排列着一行一行的散发着芳香的草，在夕阳斜照里闪耀着一种特异的清新的光辉。”“……太阳已落到树林后面去了。在洼地中央，草长得齐了他们的腰，柔软的、纤细的、羽毛般的，在树中间到处点缀着三色紫罗兰。表现列文尝试“平民化”生活的新奇感受，对劳动、对大自然的切身体会，这些与列文心中策划改革的雄心壮志十分吻合。
（ 3 ）准确、到位的语言：斯季瓦“杏仁油一样的微笑”，具有亲切、温柔、芬芳、抚慰、细腻……等特征；写渥伦斯基与安娜的恋爱，用“谋杀者”对待“尸体”的热情来比喻，以此说明渥伦斯基内心那种极端体验。
（ 4 ）全知全能的叙事角度，亦即“奥林匹斯神式”的叙事角度，叙述者象无所不知，无所不能的上帝，全方位地观察、描述、评论作品人物的内心世界和生活场景，从而使作品气势恢宏，风格雄伟，具有史诗的规模，这是迄今为止，大多数作家采用的叙事方式。
五、 电影片段欣赏
1 、《安娜·卡列尼娜》
2 、 《复活》
3 、 《战争与和平》
自读书目： 列夫·托尔斯泰﹡《安娜·卡列尼娜》、﹡《复活》、﹡《战争与和平》
思考题：
1 、概括《安娜·卡列尼娜》的主题。
2 、多角度探析安娜形象。
3 、谈谈安娜的悲剧原因。
4 、《安娜·卡列尼娜》在艺术上有何特色？
5 、概念释义：“贵族平民化” “托尔斯泰主义” “心灵辩证法”
网上讨论： 安娜·卡列尼娜的结局是否可以改写？
第十三节 契诃夫
教学重点： 《套中人》赏析
教学内容 :
一、 作者生平与创作
列夫 · 托尔斯泰称之为 “ 散文中的普希金 ” 。与法国的莫泊桑、美国的欧 · 亨利并称为世界三 大短篇小说之王。
1、生活简历
1868-1879年，就读于塔干罗格中学，毕业后考入莫斯科大学医学系。1880年，在《蜻蜓》杂志上发表第一篇短篇小说《顿河地主的信》。 1884年，大学毕业，开始当医生。
1888年，创作中篇小说《草原》。
1890年，契诃夫去库页岛了解苦役和流放犯的生活，之后完成《库页岛》。
1892年，移居莫斯科近郊的庄园。创作中、短篇小说《决斗》、《带阁楼的房子》、《第六病室》等。
1900年，与托尔斯泰、柯罗连科同选为科学院文学部名誉院士。
1901年与莫斯科艺术剧院演员奥尔嘉结婚。
1902年，由于患肺结核移居雅尔塔，在那里与高尔基有过亲密交往。 1903-1904年，创作话剧《樱桃园》。
1904年6月，由于肺结核病恶化，契诃夫前往德国巴登威勒附近的疗养院治疗，
二、创作特征：
早期的创作的题材、主题分两类：其一，嘲讽奴性，呼唤“人”的尊严，代表作：《小公务员之死》、《胖子和瘦子》、《变色龙》。其二，描写“小人物”的苦恼，表现人道主义理想，代表作：《哀伤》、《苦恼》和《万卡》。早期艺术特点：一是讽刺手法，二是简洁的风格。
中期创作：库页岛之行改变了作家思想和创作观念，题材上有所拓展，主要表现知识分子的精神生活，主题上有所深化，表现为社会批判的力度加深，艺术上表现为幽默因素弱化而悲剧意识加强。代表作《第六病室》（中篇）。
晚期创作：进入巅峰状态，思想、艺术进入炉火纯青的境界，作品的现实主义因素和民主思想更加鲜明。最关注的是庸俗环境中人的生存状态。代表作有：《套中人》、《关于爱情》和《醋栗》，这是契诃夫的短篇三部曲，表达相似的主题，即人应该从“三俄尺土地”和“套子”的局限中解放出来，去追求更广阔更自由的生活。契诃夫尖锐地嘲讽了这种庸人的幸福感，在《醋栗》中大声呼吁：“人所需要的不是三俄尺土地，不是一个庄园，而是整个地球，整个大自然。”
最后的杰作是剧本《樱桃园》。通过象征贵族精神家园的樱桃园的易主，表现时代的嬗变：贵族阶级的没落，资产阶级的崛起，商业意识、物质主义对古老贵族生活方式的冲击。又是一曲唱给贵族的挽歌。
三、《套中人》赏析
1 、主题：写人性的异化，即病态环境中的病态人格。“病态环境”指沙皇专制统治。 19 世纪末的西欧已进入个性自由解放的资本主义社会，而俄国还处在沙皇专制统治下。“病态人格”指别里科夫异常的思维和行为方式：“恐惧”。别里科夫的形象，是一个典型的精神病例，一个妄想症、迫害症患者。
“异化”是欧洲文学历史上一种十分普遍的现象：有仇恨对人性的异化，如美狄亚；有宗教对人性的异化，如奥尔贡；权力野心对人性的异化，如麦克白；嫉妒对人性的异化，如奥赛罗；金钱对人性的异化，如葛朗台；情欲对人性的异化，如克罗德；爱情对人性的异化，如安娜；政治制度对性的异化，如别里科夫；现代文明对人性的异化，如葛里高尔……一部外国文学史，某种程序上，就是一部人性异化史，描写人在外在异之力量或内在欲望的驱使下失去自我，变成非人的历史。
2 、别里科夫形象分析
□ （ 1 ）一个备受专制制度摧残，人格扭曲的“小人物”，丧失人的尊严和人生乐趣的可怜虫，一个异化者，实际上，别里科夫是“小人物”系列中的一个变异角色，是不同版本的阿卡基·阿卡基耶维奇、切尔维亚科夫和葛里高尔，换言之，《套中人》就是俄国的《变形记》。
□ （ 2 ）明哲保身的专制制度的卫道士和帮凶。罪证之一：辖制整个中学整整 15 年！罪证之二：告密。小说通过种种言行，揭示其自私自利的危害性。
＃ （ 3 ）是一个侏儒道德的奴隶和精神囚徒：“整个俄国就是一个大套子”。“套子”是精神监狱和心灵牢笼的形象化。别里科夫是一个 《套中人》中的别里科夫 丧失了人的自由意志、人的创造精神，人的鲜活生命力的、匍匐在侏儒道德和专制制度脚下的奴隶、囚徒。别里科夫最大的罪过是自愿放弃自由和创造的权力，并且产生一种破坏力。
心理学家认为，人的生命力表现为创造力和破坏力，当一个人不愿或无力创造时，其生命力就表现为破坏力。别里科夫是浮士德的对立面，是瓦格纳的极端表现和世俗版。他也与尼采所谓“道德奴隶的揭竿而起”者相对立，比拉斯科尔尼科夫的罪孽更深重。当代作家王小波说：“当代知识分子最大的罪过莫过于打造关押自已思想的牢笼。”
别里科夫就是这样一个陷入思想困境的作茧自缚者，通过这个形象，作者揭示了一种可怕的生存处境，在这个令人窒息的环境里，人除了“套子”、“坟墓”无处可逃。每个民族、每个时代都有自己的别里科夫。
别里科夫的悲剧，既有其客观必然性，又有其主观性，他完全可以选择瓦莲卡兄妹的生活方式。别里科夫之死，说明人如果不努力从困境中突围，死路一条。
3、艺术特色：
（ 1 ）琐屑的题材，深刻的主题：小说取材于中学教师别里科夫的日常生活琐事，通过他怪异的思想言行，表现专制制度对普通人心理的奴役和摧残，说明“不能再这样生活下去了！”从而达到社会批判的目的。
（ 2 ）新颖的结构，简约的风格：作品采用故事套故事的结构，通过两个猎人的星夜闲谈，引出别里科夫的故事，可以边讲述，
边评议，这种结构令人耳目一新。同时，避免了人物刻画、细节描写和情节的烦琐，语言也更直白、通俗、简洁。
（ 3 ）夸张的手法，讽刺的效果：别里科夫的“套子”性格，已经成为卑琐、怯懦性格的经典。这一性格是通过夸张手法塑造出来的：“他所以出名，是因为他即使在顶晴朗的天气也穿上雨鞋，带着雨伞，而且一定穿着暖和的棉大衣。他的雨伞总是用套子包好，表也总是用一个灰色的鹿皮套子包好；……连削铅笔的小折刀也是装在套子里的。他的脸好象也蒙着一个套子，因为他老是把脸藏在竖起的衣领里。他戴黑眼镜，穿羊毛衫，用棉花堵上耳朵；他一坐上马车，就要叫马车夫支起车蓬来。”令人憎恨的同时，具有强烈的讽刺效果。
自读书目：
契 诃 夫﹡《套中人》、《第六病室》、《小公务员之死》、
《变色龙》、《万卡》
思考题：
1 、分析《套中人》主题和人物形象。
2 、谈谈 《套中人》的艺术特色。
网上讨论： 谈谈 别里科夫的现实意义。
第十四节 马克·吐温
教学重点： 哈克贝利·费恩形象分析
教学内容:
一、作家生活简史
马克·吐温原名塞缪尔·朗亨·克里门斯，1835 年 11月30日生于密苏里州的佛罗里达镇。12岁父亲去世，他便到印刷厂当排字工人。此后又当过水手和领航员，甚至到西部淘过金。
1862年他当了《企业报》的记者， 1863年开始用马克·吐温的笔名写作。
二、创作过程：分为三个阶段。
（一）早期创作：以讽刺手法批判宗教教育的危害；揭露世俗社会人们为了个人利益彼此欺诈、勾心斗角的社会风气；暴露民主、自由掩盖下的美国社会真相，批判种族歧视和伪民主社会现实。主要作品：《坏孩子的故事》、《好孩子的故事》、《竞选州长》和《哥尔斯密的朋友再度出洋》等。
（二）中期创作：对美国政治制度、伦理道德和生活方式进行全面思考，以辛辣的讽刺批判了美国社会的种种弊端和道德沦丧。这是 马克·吐温创作的黄金阶段，发表了一系列优秀小说，主要有：《镀金时代》、《汤姆·索亚历险记》、《 哈克 马克·吐温贝利·费恩历险记 》、《王子与贫儿》、《百万英镑》和《败坏了赫德莱堡的人》等。
（三）晚期创作：批判美国侵略扩张政策，是这一阶段最重要的主题，创作形式由小说转到游记、杂文和政论方面。主要作品有：《赤道环游记》、《给坐在黑暗中的人》、《战争祈祷》等。
三、创作特征
1 、思想特征： 马克·吐温是 19 世纪美国批判现实主义文学的优秀代表，他站在人道主义立场上，尖锐地揭露了美国民主与自由掩盖下的虚伪，批判了美国作为发达资本主义国家固有的社会弊端，诸如种族歧视、拜金主义、封建专制制度、教会的伪善、扩张侵略等，表现了对真正意义上的民主、自由生活的向往。
2 、艺术特征：马克·吐温又是著名的幽默讽刺作家，他的幽默讽刺风格别具特色。鲁迅评价马克·吐温“成了幽默家，是为了生活，而在幽默中又含着哀怨，含着讽刺，则是不甘于这样的缘故了。”马克·吐温自己则说：“不能一味逗乐，要有更高的理想。” 哈克贝利·费恩 的幽默讽刺不仅仅是嘲笑人类的弱点，而是以夸张手法，将它放大了给人看，希望变得更完美、更理想。
四、《哈克贝利·费恩历险记》评析
1 、情节：小说描写逃学的白人少年哈克贝利·费恩和逃亡黑奴吉姆的遭遇。
2 、主题：小说通过逃学的白人少年哈克贝利·费恩和逃亡黑奴吉姆的遭遇，揭示了重大的社会问题：暴露了美国所谓“文明”外衣包装下的不文明现实，诸如种族歧视、黑奴买卖、狂热拜金、伪民主、伪自由、反人性的所谓“绅士化教育”等等，具有了极为深刻的社会批判力度。
3 、哈克贝利·费恩形象分析
哈克贝利·费恩首先是一个叛逆者形象，他纯朴、善良、真诚、勇敢的性格与虚伪、邪恶的“文明”社会格格不入，却在流浪途中与逃亡黑奴吉姆结下了深厚的友谊；其次，哈克又是一个勇敢追求自由的形象，不愿忍受宗教思想的束缚和“文明”的教化，认为是“活受罪”，艰苦的流浪生活却使他身心舒畅，无比自在快乐。哈克贝利·费恩与汤姆·索亚一样，是 马克·吐温精心塑造的两个可爱的反社会形象。
4 、艺术特征
《哈克贝利·费恩历险记》典型地体现了 马克·吐温创作的一般特征：浪漫主义与现实主义相结合；幽默讽刺与揭露批判相结合；典型人物的塑造与典型环境的描写相结合；生动曲折的故事情节与细腻逼真的心理描写相结合；优美清新的书面语与通俗质朴的民间俚语相结合 哈克贝利·费恩 等。
四、《百万英镑》电影片段欣赏
五、 《汤姆·索亚历险记》电影片段欣赏
自读书目： 马克·吐温 ﹡ 《哈克贝利·费恩历险记》、 《汤姆·索亚历险记》、
《竞选州长》、 《王子与贫儿》、《百万英镑》
思考题：
1 、概述 马克·吐温的创作过程及特点。
2 、分析 哈克贝利·费恩的形象。
3 、概括《哈克贝利·费恩历险记》的主题及艺术特色。
网上讨论： 比较汤姆·索亚与哈克贝利·费恩两个形象。
第十五节 易卜生
教学重点： 《玩偶之家》的人物形象及戏剧特征
教学内容 :
一、关于作者
亨利克 · 易卜生是现代戏剧之父。现代 “ 社会问题剧 ” 的创造者（首创者是欧里庇 得斯）。是继莎士比亚、莫里哀之后的第三座戏剧高峰 。
1、生活简史
1828.3.20易卜生出生在挪威小镇斯基恩。他16岁到药店当学徒,并开始戏剧创作。
1844-1864，易卜生以辉煌的创作业绩为自己赢得了广泛的声誉。 1864年出国，开始了27年的国外之旅，期间创作了一系列享誉世界的 “ 社会问题剧 ” 。
1891年回国，创作由探讨社会问题转向心理分析，批判力度削弱，悲观情绪加强。
二、创作特征
早期创作多为浪漫主义历史剧和哲理诗剧，通过历史故事和民间传说表现爱国主题。代表作 ：《英格夫人》、《觊觎王位的人》、《布朗德》、《培尔·金特》等。
中期创作：成就主要是“社会问题剧”，以强烈的批判精神，探讨现代社会的政治、宗教、道德、法律、教育、家庭、妇女问题。代表作：《青年同盟》、《社会支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敌》等。
晚期创作：倾向于人物心理描绘，陷入晦涩的象征主义，现代性因素增强。代表作：《野鸭》、《海上夫人》、《建筑师》等。
三、《玩偶之家》
1 、主题
（ 1 ）探讨现代社会妇女在家庭中的地位以及妇女的出路。“地位”：丈夫的玩偶。“出路”：仅限于出走。结尾娜娜“嘭”地一声关上门，至于出走之后命运如何，作品没有交待。鲁迅在《娜拉出走之后怎样》中断言：“不是堕落，就是回来。”《伤逝》中的子君的结局就是回娘家，接着郁郁而终。
（ 2 ）对资产阶级自私、伪善本质的揭露。
（ 3 ）对不合理法律、道德的批判。
2 、主要人物形象：
娜娜：《玩偶之家》是西方妇女独立的宣言书。娜娜因此成为女权主义的先驱。从娜娜看妇女独立的条件：
（ 1 ）独立的经济收入：娜娜没有经济来源，在家庭中靠丈夫养活，没有财权，在经济上是丈夫的附庸。
（ 2 ）独立的社会地位：娜娜没有工作，在社会上毫无地位，她的人生舞台局限于家庭，出走之后很难把握自己的命运。
（ 3 ）独立的人格：事发之前，作为幸福宝贝的娜娜，在情感、人格上完全依附于海尔茂。海尔茂是神，娜娜只是拜神者。这种倾斜的人格是不健全、不牢靠的。现代女性应当握紧自己的右手，应当做自己命运的女王，象简·爱那样，象舒婷《致橡树》中的木棉那样。 《玩偶之家》剧照
海尔茂：主宰世界和家庭的男权主义者。正面性格（表面）：正派守法，敬业爱家。反面性格（内在）：庸俗小器，因为同学柯洛克斯泰叫他小名，便怀恨报复；专制、虚伪、自私：把持家庭财权，信箱钥匙，控制妻子的生活趣味、爱好，唯我独尊，是法律、道德的卫道士，是狂热追逐金钱、地位的物质主义者。
3 、戏剧特征
（ 1 ）对传统爱情题材的突破：传统爱情题材往往把冲突集中在恋爱障碍上，或表现世俗力量对美好爱情的摧残，如《罗米欧与朱丽叶》；或表现一方负心带来的心灵创伤和人生悲剧，如《美狄亚》。 《玩偶之家》却描写了新时代的家庭矛盾：妇女为自己争取平等自主的地位。
（ 2 ）“回顾式”结构：“回顾式”结构源远流长，古希腊悲剧诗人索福克勒斯在《俄狄浦斯王》中首创这一结构模式。 《玩偶之家》典范地运用了这一模式，以娜娜伪造签字事发引起的夫妻矛盾这一情节高潮开头，把结婚八年的生活通过娜娜的回顾一一展示，使结构更紧凑，冲突更集中、更剧烈、更扣人心弦。
（ 3 ）微妙紧张的心理描写：舞台上的心理刻画，不象阅读文本小说那样可以自由展开，而要受到时空的限制，但 《玩偶之家》把 娜娜惴惴不安、惧怕、胆怯、觉醒的心理变化过程，渗透到剧情发展的所有细节之中，从而充分地展示了她的内心世界及其精神升华。
4 、易卜生戏剧创作的意义
易卜生的戏剧创作，开拓了现代戏剧的新境界，在 19 世纪的欧洲引发了一场革命。在内容上，以热情关注现实的“社会问题剧”取代了内容空虚无聊的“凑巧剧”；在形式上，摒弃了当时矫揉造作的形式主义风气，以质朴、健康的风格开创了一代新风，对后世戏剧创作产生了深远的影响，比如萧伯纳、乔伊斯、奥尼尔、曹禺等，都从易卜生的戏剧中汲取了丰富的营养。
自读书目：
1 、作品：易卜生﹡《玩偶之家》、 《培尔·金特》
2 、文论：鲁迅 《娜拉出走之后怎样》
思考题：
1 、 概括《玩偶之家》的主题。
2 、分析人物娜娜、海尔茂的形象。
3 、《玩偶之家》在艺术上有何特色？
4 、谈谈易卜生戏剧创作的意义。
网上讨论： 你认为娜娜出走之后会怎样？
